БАЗОВЫЙ КУРС АКВАРЕЛЬНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

Новый
БАЗОВЫЙ КУРС АКВАРЕЛЬНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ

ПРИВЕТСТВЕННОЕ СЛОВО

- Хочу всё и сразу! И чтобы было понятно! И акварель, и акварельные маркеры, и акварельные карандаши! И просто и понятно - отличия в работе акварели от акварельных маркеров и карандашей! Хочу практику на много разнообразных сюжетов и базовую теорию!

Да! Такой курс есть, сразу обо всех видах акварельных материалов и о том, как работать с ними.

Знакомьтесь: перед вами БАЗОВЫЙ КУРС ОБ АКВАРЕЛЬНЫХ ТЕХНИКАХ И ОСНОВАХ АКВАРЕЛЬНОЙ ИЛЛЮСТРАЦИИ.

ЭТОТ КУРС О ТЕХНИКЕ РАБОТЫ СО ВСЕМИ ВИДАМИ АКВАРЕЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ:

ТРАДИЦИОННАЯ АКВАРЕЛЬ, АКВАРЕЛЬНЫЕ МАРКЕРЫ и АКВАРЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ для полноты картины. Для каждого материала подобраны темы, раскрывающие его преимущества.

Более 20 часов подробнейших онлайн-уроков - обо всем разнообразии акварельных техник вместе с Еленой Крыминой, талантливой художницей-универсалом.

ЧТО РАЗБЕРЕМ НА КУРСЕ

  • Тотальный разбор акварельных техник - всё по полочкам! Чем акварельные материалы отличаются на практике, что стоит учитывать и знать, как алфавит от А до Я,
  • Базовые приёмы композиции: теоретический обзор, переходящий в детальную практику,
  • СУПЕРУРОК О ЦВЕТЕ - это ценная и нужная информация при работе с цветом для любого рисующего. Цветовые схемы и теория Иттена, упражнения и живопись на всю катушку!
  • 9 теоретических блоков!  
  • Тени, графика, несколько техник работы акварельными материалами - большой букет из теории и практики,
  • 8 итоговых иллюстраций от лектора и не менее 8-10 самостоятельных работ,
  • Городской и ботанический скетчинг, Food-иллюстрация и даже вода с отражениями! Большое разнообразие тем,
  • 5 супер-упражнений для отработки теории в деле.

ДЛЯ КОГО КУРС

Этот замечательный курс для сознательного художника, как начинающего, так и опытного. Учиться рисовать можно бесконечно, особенно, если нравится пробовать новые материалы, миксовать их, искать свежий подход к уже пройденным темам и постоянно углублять знания. 

Уникальность нашего курса в том, что мы разбираем основы техник рисования не только акварельными красками, но также акварельными маркерами и акварельными карандашами.

Этот курс будет полезен, если вам:

  • Хочется изучить СРАЗУ НЕСКОЛЬКО АКВАРЕЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ
  • Нравится стиль Лены Крыминой, и она щедро делится своими наработками
  • Интересно попробовать себя в разных сюжетах и направлениях акварельного скетчинга
  • Нужно повысить свой уровень знаний в теории рисунка и скетчинга
  • Позарез необходимо разобраться, КАК ЖЕ РАБОТАТЬ С ЦВЕТОМ и как действует круг Иттена на практике. 
  • И самое важное! Вы хотите получать удовольствие от творчества.

ПРЕИМУЩЕСТВА НАШЕГО КУРСА

Задания этого курса насыщенные, серьезные, очень полезные, разнообразные и не скучные! Задача нашей школы - научить не копировать, а создавать и творить самостоятельно. Лектор не предлагает рисовать всё по одной “инструкции”, а даёт советы и приёмы по работе с акварельными материалами для разных задач. Елена помогает понять общие принципы и тонкости рисования каждым материалом, которые можно применять самостоятельно при создании любой творческой работы.

marker.school БОЛЬШОЙ ТЕОРЕТИЧЕСКИЙ БЛОК

Все базовые темы понятно изложены и подкреплены практическими упражнениями.

marker.school ТРИ АКВАРЕЛЬНЫХ ИНСТРУМЕНТА В ОДНОМ КУРСЕ!!!

Уникально по составу и подходу: ИЗЛОЖЕНА СУТЬ И ПРЕИМУЩЕСТВА АКВАРЕЛЬНЫХ МАТЕРИАЛОВ: АКВАРЕЛЬ, АКВАРЕЛЬНЫЕ КАРАНДАШИ, АКВАРЕЛЬНЫЕ МАРКЕРЫ. Акцент на разные техники и подход как к моно-инструменту в работе, так и на работе в смешанной технике. Акварель умеет дружить ;)

marker.school ОБУЧЕНИЕ ПРОВОДИТ ТАЛАНТЛИВЫЙ И ОПЫТНЫЙ ХУДОЖНИК-АКВАРЕЛИСТ

В курсе наш лектор:
- разбирает на практике множество тем и сюжетов
- делится секретами мастерства, собранными по крупицам за годы практики - дарит заряд творческой энергии Стиль и навык – прекрасный витаминный допинг для вашего вдохновения на личные шедевры!

ЕЛЕНА КРЫМИНА

Художник-иллюстратор и скетчер-экспериментатор.

Елена рисует акварелью и акварельными маркерами, цветными карандашами, лайнерами, пером и тушью. Рисует всё: от лайфстал-скетчей и архитектуры до ботаники и портретов. В копилке профессионального опыта - работа с издательствами (“Качели”, “МИФ”), коммерческая иллюстрация, частные заказы акварельных работ (портреты, ботаника), роспись стен, преподавание. Елена представляет акварельно-маркерное направление в нашей школе.

УРОКИ КУРСА

В курсе более 20 часов видео-материала. 

Знакомство

1. Знакомство

Приветствие лектора: вступительное слово к курсу и задачи для изучения.

Узнать большеСвернуть
Материалы курса

2. Материалы курса

Обзор материалов к курсу, рекомендации и практические советы.

Узнать большеСвернуть
ОБ ОСНОВНЫХ акварельных техниках

3. ОБ ОСНОВНЫХ акварельных техниках

Ключевая особенность всех акварельных техник - это использование воды.
Микс-техника, которой мы и будем работать на курсе, позволяет добиться этого результата гораздо проще и быстрее, чем при работе одним материалом. Используем самые классные качества каждого материала и получаем удовольствие от процесса.
Подробный разбор всех тонкостей работы и отличий между акварельными материалами: маркер, карандаш, классическая акварель.

Узнать большеСвернуть
Конфетки

4. Конфетки

Теоретическую часть о материалах перенесем на сладкий сюжет и познакомимся поближе с ассортиментом акварельных микс-материалов в деле.

Узнать большеСвернуть
О композиции

5. О композиции

Хорошая композиция, то есть удачно расположенные на рисунке все его элементы, делают изображение гармоничным, приятным для глаза, интересным. Об этом подробно поговорим в уроке: о фоне, о приемах, о правилах и законах, что такое открытая/закрытая композиция и "золотое сечение" и еще много всего Мега важного для рисующего и думающего художника.

Узнать большеСвернуть
Раз носочек, два носочек

6. Раз носочек, два носочек

Сочиняем различные композиции. Разбираем, как на практике работает теория и что стоит учитывать. Серия композиционных эскизов на простой и обыденный сюжет, но тем интереснее будет с ним работать и сочинять варианты.

Узнать большеСвернуть
Лаконичная композиция с носочками

7. Лаконичная композиция с носочками

Итоговая работа, продуманная с точки зрения композиционных приемов и эффектов.
Тренируемся на основных приемах работы с акварельными маркерами. Получается яркая и милая картинка-открытка.

Узнать большеСвернуть
ГРАФИКА

8. ГРАФИКА

Графическая техника - очень выразительная за счёт высокого контраста, четкости и низкой компромисности ) Мы создадим графическую работу, которую затем используем как раскраску. Изучим в этом уроке базовые навыки, приемы в работе. Линия - это очень ёмкий способ выражения настроения и стиля в работе художника.

Узнать большеСвернуть
БОНУСНЫЙ УРОК. ПЕРЕНОС РИСУНКА НА АКВАРЕЛЬНУЮ БУМАГУ

9. БОНУСНЫЙ УРОК. ПЕРЕНОС РИСУНКА НА АКВАРЕЛЬНУЮ БУМАГУ

Информации много не бывает, поэтому бонусное видео в копилку умений.
Переносим эскиз на чистовую бумагу, создаем красивый линейный контур.
Акцентируем внимание на эстетику графической отрисовки на данной стадии формирования иллюстрации. Урок насыщен полезными практическими советами и лайфхаками.

Узнать большеСвернуть
О ЦВЕТЕ

10. О ЦВЕТЕ

ИНФОРМАЦИЯ ЭТОГО УРОКА НА ВЕС ЗОЛОТА! Разбираем концепцию цвета по Иттену и ЦВЕТОВЫЕ СОЗВУЧИЯ (схемы). И САМОЕ ГЛАВНОЕ - разбираем как это работает на практике!!
Разбираем основные закономерности и примеры цветовых созвучий. Обсуждаем колориты, построенные на 3 основных цветах. И чуть-чуть поиграем с цветами в рамках одного пятна с целью сделать цвет живописнее.

Узнать большеСвернуть
Упражнение на сочетание цвета

11. Упражнение на сочетание цвета

ЦВЕТ: учимся применять теоретические знания на практике.
Осознанно ищем удачное цветовое решение для нашей работы, пользуясь цветовым кругом и классическими схемами, а также полагаясь на свое настроение и видение и сюжет.
Если у вас есть вопросы к цвету и как гармонично его использовать, то этот урок послужит мощным фундаментом о колористике.

Узнать большеСвернуть
Оливковая ветвь

12. Оливковая ветвь

Рисуем живописную листву оливковой ветви и формируем объем ягод. Также раскроем тему глубины и воздушной перспективы.
Переносим в детальную иллюстрацию наш колористический анализ и выбранное сочетание оттенков. От теории к упражнениям, от упражнений к блестящему результату!

Узнать большеСвернуть
Тени

13. Тени

Теоретическая базовая тема. Разбираемся с тенями: свет, тон, собственная тень, рефлекс, контактная тень, падающая тень. Разновидности и детали. Все это на понятных схемах и примерах.

Узнать большеСвернуть
Книга

14. Книга

Учимся работать со светом и тенями: делаем наброски книги в разных ракурсах. Очень подходящий сюжет, чтобы все тени были нами поняты до самых их серых глубин. Рисуем акварельными карандашами.

Узнать большеСвернуть
Книжная гора

15. Книжная гора

Большая детальная иллюстрация в смешанной технике - акварельные маркеры и акварель. Где акварельный маркер поможет расставить акценты, а работа с тоном будут подчеркнута графикой теней. Внимание на композицию и простые “кубики” превращаем в живые книги, форма усложняется, но остается понятной.

Узнать большеСвернуть
Японский домик. Графика

16. Японский домик. Графика

В городском скетчинге есть целое направление: рисовать японские фасады, типичные современные постройки в восточных странах. Контраст референса и получившейся картинки неизменно приводит в восторг, и мы тоже сделаем такой архитектурный скетч. Начнем с графической части и осмысления для своей интерпретации референса - как из "простого" сделать симпатичную иллюстрацию, на что надо поставить акценты и что стоит учесть в работе.

Узнать большеСвернуть
ЯПОНСКИЙ ДОМИК. ЦВЕТ

17. ЯПОНСКИЙ ДОМИК. ЦВЕТ

Вторая часть работы над сюжетом. Используем акварельные маркеры и солнечное настроение. Как добавить динамику в статичный сюжет, чтобы работа была насыщенной и живой. Любите японские домики, как любим их мы??

Узнать большеСвернуть
Ботаническая иллюстрация. Часть 1

18. Ботаническая иллюстрация. Часть 1

На примере ботанической иллюстрации лектор подробно расскажет о плюсах работы водорастворимыми материалами в такой нежной и деликатной теме, как цветы. Сочетание в маленьком объекте глубоких, почти черных мест с нежными легкими лепестками.
Урок о чистоте и свежести работы. Как не перестараться с деталями, когда от хрупкого цветка остается затертая до дыр бумага. В первой части этого блока будем говорить о подготовке иллюстрации: от анализа референса, композиции и переноса эскиза на чистовую бумагу. Работаем акварелью.

Узнать большеСвернуть
БОТАНИЧЕСКАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ЧАСТЬ 2

19. БОТАНИЧЕСКАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ЧАСТЬ 2

Шаг за шагом насыщаем подготовленный набросок цветом, совмещаем стереотипное представление с реальностью, и разбираемся с особенностями рисования белых и желтых лепестков. Акцент на нежность и чистоту работы. Применим несколько акварельных техник на разных этапах работы в ботанической живописи и иллюстрации. Добавим контраста в деталях легкими акцентами карандашами и вуаля! Наши цветочки готовы!

Узнать большеСвернуть
 СЮЖЕТ И СОВМЕЩЕНИЕ РЕФЕРЕНСОВ. FOOD иллюстрация

20. СЮЖЕТ И СОВМЕЩЕНИЕ РЕФЕРЕНСОВ. FOOD иллюстрация

Очень полезный навык для работы с реальным клиентом и создания уникальных сюжетов вместо копирования: брать за основу референс и частично сменять наполнение. На примере разбираем, как это сделать гармонично и что необходимо учитывать. Строим композицию с вкусным сюжетом и разнообразием фактур: ткань, металл, аппетитные вафли, фрукты и ягоды. Всё смешать, но не взбалтывать ;)

Используем акварель и акварельный карандаш.

Узнать большеСвернуть
Вафли

21. Вафли

Подбираем цветовую гамму и делаем выкраску для всех элементов иллюстрации. Работаем с тканью, стилизацией и фоном. Получаем вкусную и художественно полезную FOOD-иллюстрацию :)

Узнать большеСвернуть
Вода

22. Вода

Одна из самых привлекательных и в то же время пугающих тем в скетчинге: вода.
Одновременно она может быть прозрачной, цветной, отражать объекты, искажать отражения, бликовать и погружаться в глубокую тень. О каждом состоянии и о том, как это рисовать акварелью мы обсудим в этом уроке.

Узнать большеСвернуть
Лодочки

23. Лодочки

Это финальная большая иллюстрация о теме воды, отражении и перспективе. Как классно любить акварель в любом амплуа - еще один урок об ее особенностях и тонкостях. Чтобы эта любовь всегда была взаимной.

Узнать большеСвернуть
ЗАКЛЮЧЕНИЕ

24. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

Подводим ИТОГИ КУРСА. Вдохновляющие слова и пожелания. Всегда рады получить от вас обратную связь о пройденных уроках и коллажи с рисунками по курсу и самостоятельных работ.

Узнать большеСвернуть

СТОИМОСТЬ КУРСА

Курс с проверкой набирается на потоки: 27 июня, 18 июля, 15 августа, 05 сентября

Купить подарочный сертификатПодарочный сертификат
marker.school

C проверкой

13 900 Р
  • Старт обучения в дату начала потока
  • Доступ к курсу 8 месяцев
  • Уроки открываются поэтапно после проверки и рекомендаций лектора
  • Доступ к форуму для общения
  • 60 дней полного сопровождения и проверок заданий лектором:
  • Проверка домашних заданий
  • Анализ ваших работ на ошибки
  • Персональные рекомендации
  • Ответы на вопросы
  • Тет-а-тет общение по курсу/урокам с преподавателем во внутреннем чате сайта
marker.school

VIP проверка

15 900 Р
  • Старт обучения в дату начала потока
  • Доступ к курсу без ограничения времени
  • Уроки открываются поэтапно после проверки и рекомендаций лектора
  • Доступ к форуму для общения
  • 90 дней полного сопровождения и проверок заданий лектором:
  • Проверка домашних заданий
  • Анализ ваших работ на ошибки
  • Персональные рекомендации
  • Ответы на вопросы
  • Тет-а-тет общение по курсу/урокам с преподавателем во внутреннем чате сайта

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ

Ниже представлены материалы, которые были использованы лектором на курсе.

Вы можете самостоятельно подобрать необходимые материалы, независимо от их марки. Для этого смотрите справа блок картинок в котором мы показываем цифровую палитру оттенков которые нужны для прохождения курса.

Лектор использует следующие материалы

 

Акварель Белые ночи

Aureolin 253 (P.Y.151)

Cadmium yellow medium 201 (P.Y.35)

Carmine 319 (P.R.19)

Quinacridone rose 324 (P.R.122)

Azure 513 (P.B.15)

Voronezhskaya black 806 (P.Bk.8)

Ceruleum blue 503 (P.B.35)

 

Акварель Talens Van Gogh

Cobalt Blue 512


Naples Yellow Red 224

Permanent Blue Violet 568



  

Акварельные маркеры

SKETCHMARKER AQUA – Butter

SKETCHMARKER AQUA – Honey

SKETCHMARKER AQUA – Ash Lavender

SKETCHMARKER AQUA – River Blue

TOMBOW 835

TOMBOW 947

ZIG Art&Graphic Twin 890

ZIG Art&Graphic Twin 81

ZIG Art&Graphic Twin 022

ZIG Art&Graphic Twin 313

ZIG Fudebiyori 043

Sakura Koi 43

 

Акварельные карандаши

Derwent Inktense Poppy Red

Derwent Inktense Dark Chocolate

Derwent Inktense Deep Indigo

Kohinoor Mondeluz 3710/30

 

Бумага:

Для работы одновременно акварелью и акварельными маркерами НЕ ПОДОЙДЕТ бумага с хлопком в составе и бумага для спиртовых маркеров.

 Для курса мы рекомендуем акварельную бумагу из целлюлозы плотностью 250-300 г/м2:

Canson Montval (fin), 300 г

Seawhite акварельная, 220г или 300г

Малевич Waterfall, 300 г

Лектор рисует в склейке Canson Montval (fin), 300 г размером 24х32 см

ПАЛИТРА УРОКА

Акварель Белые ночи Aureolin 253 (P.Y.151) Акварель Белые ночи Cadmium yellow medium 201 (P.Y.35) Акварель Белые ночи Carmine 319 (P.R.19) Акварель Белые ночи Quinacridone rose 324 (P.R.122) Акварель Белые ночи Azure 513 (P.B.15) Акварель Белые ночи Voronezhskaya black 806 (P.Bk.8) Акварель Белые ночи Ceruleum blue 503 (P.B.35) Акварель Talens Van Gogh Кобаль синий (ультрамариновый) Акварель Talens Van Gogh Желто-красный неаполитанский Акварель Talens Van Gogh Сине-фиолетовый устойчивый SKETCHMARKER AQUA – Butter SKETCHMARKER AQUA – Honey SKETCHMARKER AQUA – Ash Lavender SKETCHMARKER AQUA – River Blue TOMBOW 835 TOMBOW 947 ZIG Art&Graphic Twin 890 ZIG Art&Graphic Twin 81 ZIG Art&Graphic Twin 022 ZIG Art&Graphic Twin 313 ZIG Fudebiyori 043 Sakura Koi 43 Derwent Inktense Poppy Red Derwent Inktense Dark Chocolate Derwent Inktense Deep Indigo Kohinoor Mondeluz 3710/30

ЧАСТО ЗАДАВАЕМЫЕ ВОПРОСЫ

Как проходит обучение

Видео-уроки записаны заранее. Их можно просматривать любое количество раз и в любое удобное для вас время в рамках доступа к курсу. На курсах с проверкой у вас есть прямой контакт и полное сопровождение обучения лектором. У ряда уроков есть домашние задания. Когда вы успешно пройдете его, сможете открыть следующий урок курса. Такой подход гарантирует, что у вас будет мотивация двигаться дальше, а мы будем уверены в том, что дали вам все нужные знания. Курс с проверкой позволяет полностью погрузиться в тему и более качественно проходить процесс обучения при поддержке и проверке лектором.

Какой график обучения? Получится ли совмещать его с работой?

Вы можете работать с уроками курса в любое удобное время, двигаясь по программе в подходящем вам темпе. Курс без проверки доступ к урокам 4 месяца. Курс с проверкой: 90 дней полного сопровождения/разбор работ/обратная связь. Доступ к урокам курса без ограничения. Этого времени по опыту прохождения курсов нашими студентами достаточного для полного прохождения обучения. Весь формат обучения построен таким образом, чтобы вы могли совмещать его с работой, учебой и личной жизнью.

Я могу общаться с преподавателями?

На каждом уроке, даже у которых нет домашнего задания есть вкладка Вопрос преподавателю (Для курсов с проверкой). В этой вкладке вы ведете общение с лектором, высылаете предварительные эскизы, задаете любые вопросы по урокам курса и обучению. После полного разбора вы уже выполняете домашнее задание, которое также очень детально разбирает лектор. Преподаватель будет лично комментировать домашние задания и давать полезные советы. Так вы сможете перенять уникальный опыт, профессиональные знания и лайфхаки от наших преподавателей — ведущих специалистов рынка.

Я ранее не рисовал акварельными инструментами. У меня получится?

Наши методики, проработанная теоретическая база и обратная связь с лектором поддержки позволят вам гарантированно получить знания в городском скетчинге и повысить ваш уровень. Онлайн курс подойдет как для начинающих скетчеров, так и для уже рисующих иллюстраторов.

КАК ПРОХОДИТ ОБУЧЕНИЕ

Мы постарались очень подробно рассказать обо всех моментах обучения в нашей школе.

1
ПОКУПКА

После покупки курса, если это курс с проверкой, вы ждете дату старта вашего потока (у курсов без проверки обучение начинается сразу после покупки курса). Вам прийдет уведомление на почту о дате старта. В день начала обучения вы заходите на страницу курса, во вкладке Уроки, вам будет открыт первый урок.

2
УРОКИ

Видео-уроки записаны заранее. Их можно просматривать любое количество раз в любое удобное для Вас время. Страница урока (для курсов с проверкой) содержит 3 вкладки: Урок, Домашнее задание, Вопрос лектору.

3
ВКЛАДКА УРОК

Эта вкладка первая, на нее вы попадает сразу заходя на урок. В данном разделе вы просматриваете видео самого урока, также под видео есть блок где вы скачиваете референсы урока и домашнего задания.

4
ВКЛАДКА ОБЩЕНИЕ С ЛЕКТОРОМ

ТОЛЬКО ДЛЯ КУРСОВ С ПРОВЕРКОЙ. Одна из самых важных и главных вкладок урока. Здесь происходит основное общение с лектором, вы задаете вопросы, высылаете на разбор предварительные эскизы Домашнего задания, уточняете любые моменты, связанные с уроком, техникой, материалами урока/курса/задания. После того, как вы разобрали все моменты, вы уже заливаете итоговую работу/работы на проверку лектору во вкладку Домашнее Задание.

5
ВКЛАДКА ДОМАШНЕЕ ЗАДАНИЕ

Уроки содержат практические Домашние Задания (не на всех уроках есть домашнее задание). Их необходимо выполнить, чтобы получить доступ к следующему уроку и продолжить обучение. Выполнив задание, его необходимо сфотографировать и загрузить на страницу урока. После этого (для курсов с проверкой) вы ждете проверки задания лектором и переходите к следующему уроку.

6
КАК ОТКРЫВАЕТСЯ СЛЕДУЮЩИЙ УРОК

Если у вас курс с проверкой и на уроке есть Домашнее задание, вы должны залить работу по уроку во вкладке Домашнее задание и дождаться проверки лектором. После этого вам откроется следующий урок. Если у вас курс без проверки, вы также должны выполнить и залить фотографию/или скан работы Домашнего задания, и после этого следующий урок откроется автоматически.

7
ДОСТУП К КУРСУ и СРОК ПРОВЕРКИ ЛЕКТОРОМ

Доступ к курсу без проверки - 4 месяца. Доступ к урокам курса с проверкой - 8 месяцев и проверка лектором 2 месяца, доступ открывается в дату старта вашего потока, которую вы выбираете при покупке курса. Доступ к урокам курса с проверкой VIP - без ограничения по времени, проверка лектором 3 месяца, доступ открывается в дату старта вашего потока. Домашнее задание и ответы на вопросы лектор проверяет/отвечает в течении 24-48 часов.

8
ЧАТ-ПОМОЩНИК

Если у вас есть вопросы, смело пишите нам на почту info@marker.school Либо в наш чат, который доступен в режиме онлайн на всех страницах сайта в нижнем углу. Мы отвечаем оперативно и всегда поможем вам с любым вопросом.

  1. Список уроков

  2. Знакомство

    1. Знакомство

    Приветствие лектора: вступительное слово к курсу и задачи для изучения.

  3. Материалы курса

    2. Материалы курса

    Обзор материалов к курсу, рекомендации и практические советы.

  4. ОБ ОСНОВНЫХ акварельных техниках

    3. ОБ ОСНОВНЫХ акварельных техниках

    Ключевая особенность всех акварельных техник - это использование воды.
    Микс-техника, которой мы и будем работать на курсе, позволяет добиться этого результата гораздо проще и быстрее, чем при работе одним материалом. Используем самые классные качества каждого материала и получаем удовольствие от процесса.
    Подробный разбор всех тонкостей работы и отличий между акварельными материалами: маркер, карандаш, классическая акварель.

  5. Конфетки

    4. Конфетки

    Теоретическую часть о материалах перенесем на сладкий сюжет и познакомимся поближе с ассортиментом акварельных микс-материалов в деле.

  6. О композиции

    5. О композиции

    Хорошая композиция, то есть удачно расположенные на рисунке все его элементы, делают изображение гармоничным, приятным для глаза, интересным. Об этом подробно поговорим в уроке: о фоне, о приемах, о правилах и законах, что такое открытая/закрытая композиция и "золотое сечение" и еще много всего Мега важного для рисующего и думающего художника.

  7. Раз носочек, два носочек

    6. Раз носочек, два носочек

    Сочиняем различные композиции. Разбираем, как на практике работает теория и что стоит учитывать. Серия композиционных эскизов на простой и обыденный сюжет, но тем интереснее будет с ним работать и сочинять варианты.

  8. Лаконичная композиция с носочками

    7. Лаконичная композиция с носочками

    Итоговая работа, продуманная с точки зрения композиционных приемов и эффектов.
    Тренируемся на основных приемах работы с акварельными маркерами. Получается яркая и милая картинка-открытка.

  9. ГРАФИКА

    8. ГРАФИКА

    Графическая техника - очень выразительная за счёт высокого контраста, четкости и низкой компромисности ) Мы создадим графическую работу, которую затем используем как раскраску. Изучим в этом уроке базовые навыки, приемы в работе. Линия - это очень ёмкий способ выражения настроения и стиля в работе художника.

  10. БОНУСНЫЙ УРОК. ПЕРЕНОС РИСУНКА НА АКВАРЕЛЬНУЮ БУМАГУ

    9. БОНУСНЫЙ УРОК. ПЕРЕНОС РИСУНКА НА АКВАРЕЛЬНУЮ БУМАГУ

    Информации много не бывает, поэтому бонусное видео в копилку умений.
    Переносим эскиз на чистовую бумагу, создаем красивый линейный контур.
    Акцентируем внимание на эстетику графической отрисовки на данной стадии формирования иллюстрации. Урок насыщен полезными практическими советами и лайфхаками.

  11. О ЦВЕТЕ

    10. О ЦВЕТЕ

    ИНФОРМАЦИЯ ЭТОГО УРОКА НА ВЕС ЗОЛОТА! Разбираем концепцию цвета по Иттену и ЦВЕТОВЫЕ СОЗВУЧИЯ (схемы). И САМОЕ ГЛАВНОЕ - разбираем как это работает на практике!!
    Разбираем основные закономерности и примеры цветовых созвучий. Обсуждаем колориты, построенные на 3 основных цветах. И чуть-чуть поиграем с цветами в рамках одного пятна с целью сделать цвет живописнее.

  12. Упражнение на сочетание цвета

    11. Упражнение на сочетание цвета

    ЦВЕТ: учимся применять теоретические знания на практике.
    Осознанно ищем удачное цветовое решение для нашей работы, пользуясь цветовым кругом и классическими схемами, а также полагаясь на свое настроение и видение и сюжет.
    Если у вас есть вопросы к цвету и как гармонично его использовать, то этот урок послужит мощным фундаментом о колористике.

  13. Оливковая ветвь

    12. Оливковая ветвь

    Рисуем живописную листву оливковой ветви и формируем объем ягод. Также раскроем тему глубины и воздушной перспективы.
    Переносим в детальную иллюстрацию наш колористический анализ и выбранное сочетание оттенков. От теории к упражнениям, от упражнений к блестящему результату!

  14. Тени

    13. Тени

    Теоретическая базовая тема. Разбираемся с тенями: свет, тон, собственная тень, рефлекс, контактная тень, падающая тень. Разновидности и детали. Все это на понятных схемах и примерах.

  15. Книга

    14. Книга

    Учимся работать со светом и тенями: делаем наброски книги в разных ракурсах. Очень подходящий сюжет, чтобы все тени были нами поняты до самых их серых глубин. Рисуем акварельными карандашами.

  16. Книжная гора

    15. Книжная гора

    Большая детальная иллюстрация в смешанной технике - акварельные маркеры и акварель. Где акварельный маркер поможет расставить акценты, а работа с тоном будут подчеркнута графикой теней. Внимание на композицию и простые “кубики” превращаем в живые книги, форма усложняется, но остается понятной.

  17. Японский домик. Графика

    16. Японский домик. Графика

    В городском скетчинге есть целое направление: рисовать японские фасады, типичные современные постройки в восточных странах. Контраст референса и получившейся картинки неизменно приводит в восторг, и мы тоже сделаем такой архитектурный скетч. Начнем с графической части и осмысления для своей интерпретации референса - как из "простого" сделать симпатичную иллюстрацию, на что надо поставить акценты и что стоит учесть в работе.

  18. ЯПОНСКИЙ ДОМИК. ЦВЕТ

    17. ЯПОНСКИЙ ДОМИК. ЦВЕТ

    Вторая часть работы над сюжетом. Используем акварельные маркеры и солнечное настроение. Как добавить динамику в статичный сюжет, чтобы работа была насыщенной и живой. Любите японские домики, как любим их мы??

  19. Ботаническая иллюстрация. Часть 1

    18. Ботаническая иллюстрация. Часть 1

    На примере ботанической иллюстрации лектор подробно расскажет о плюсах работы водорастворимыми материалами в такой нежной и деликатной теме, как цветы. Сочетание в маленьком объекте глубоких, почти черных мест с нежными легкими лепестками.
    Урок о чистоте и свежести работы. Как не перестараться с деталями, когда от хрупкого цветка остается затертая до дыр бумага. В первой части этого блока будем говорить о подготовке иллюстрации: от анализа референса, композиции и переноса эскиза на чистовую бумагу. Работаем акварелью.

  20. БОТАНИЧЕСКАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ЧАСТЬ 2

    19. БОТАНИЧЕСКАЯ ИЛЛЮСТРАЦИЯ. ЧАСТЬ 2

    Шаг за шагом насыщаем подготовленный набросок цветом, совмещаем стереотипное представление с реальностью, и разбираемся с особенностями рисования белых и желтых лепестков. Акцент на нежность и чистоту работы. Применим несколько акварельных техник на разных этапах работы в ботанической живописи и иллюстрации. Добавим контраста в деталях легкими акцентами карандашами и вуаля! Наши цветочки готовы!

  21.  СЮЖЕТ И СОВМЕЩЕНИЕ РЕФЕРЕНСОВ. FOOD иллюстрация

    20. СЮЖЕТ И СОВМЕЩЕНИЕ РЕФЕРЕНСОВ. FOOD иллюстрация

    Очень полезный навык для работы с реальным клиентом и создания уникальных сюжетов вместо копирования: брать за основу референс и частично сменять наполнение. На примере разбираем, как это сделать гармонично и что необходимо учитывать. Строим композицию с вкусным сюжетом и разнообразием фактур: ткань, металл, аппетитные вафли, фрукты и ягоды. Всё смешать, но не взбалтывать ;)

    Используем акварель и акварельный карандаш.

  22. Вафли

    21. Вафли

    Подбираем цветовую гамму и делаем выкраску для всех элементов иллюстрации. Работаем с тканью, стилизацией и фоном. Получаем вкусную и художественно полезную FOOD-иллюстрацию :)

  23. Вода

    22. Вода

    Одна из самых привлекательных и в то же время пугающих тем в скетчинге: вода.
    Одновременно она может быть прозрачной, цветной, отражать объекты, искажать отражения, бликовать и погружаться в глубокую тень. О каждом состоянии и о том, как это рисовать акварелью мы обсудим в этом уроке.

  24. Лодочки

    23. Лодочки

    Это финальная большая иллюстрация о теме воды, отражении и перспективе. Как классно любить акварель в любом амплуа - еще один урок об ее особенностях и тонкостях. Чтобы эта любовь всегда была взаимной.

  25. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

    24. ЗАКЛЮЧЕНИЕ

    Подводим ИТОГИ КУРСА. Вдохновляющие слова и пожелания. Всегда рады получить от вас обратную связь о пройденных уроках и коллажи с рисунками по курсу и самостоятельных работ.

  26. Сертификат о прохождении курса

    После завершения курса вы получаете именной сертификат, подтверждающий успешное обучение и прохождение курса.

  • Обсуждаем материалы, помогаем подобрать аналоги, предлагаем свои варианты решений.

    0
  • Любые вопросы по курсу. Как открыть урок, что-то не работает, как проходить домашнее задание и другие вопросы.

    0
  • Любые вопросы которые вы хотите обсудить не только с лектором, но и друг с другом. Публикуйте свои работы, помогайте другим, спрашивайте нас.

    0