Скетчбук: дневник художника
СЛОВО ЛЕКТОРУ
Привет! Меня зовут Лена Крымина, я рисую в смешанной технике, используя акварель и разные графические материалы. И это – мой курс "Скетчбук: Дневник художника".
Последние годы я рисую практически только в скетчбуках. И успела бесповоротно влюбиться в этот жанр. За свободу в выборе сюжетов, игры с композицией и стилизацией. За возможность сохранить на страницах скетчбука самые теплые воспоминания и важные моменты – как в личном дневнике.
И этот курс – про работу со скетчбуком, как с дневником художника.
Где можно перестать бояться испортить разворот. Где каждая страница становится ценным воспоминанием о том, что дорого сердцу, об особенном настроении и атмосфере момента. Где можно рисовать с любовью к процессу и без страха за результат.
Приглашаю вас в увлекательное путешествие по страницам ваших скетчбуков.
Видео-рассказ лектора о курсе
.
О КУРСЕ
Мы будем учиться заполнять развороты в скетчбуке, используя разные приемы композиции, графической и акварельной техники.
В начале курса – важный теоретический блок, где Лена в доступной форме делится самыми необходимыми знаниями о композиции. Мы разберёмся с основными принципами и приёмами, а также рассмотрим композицию в контексте разворота скетчбука.
Поговорим о форматах и видах скетчбуков. Развеем ограничивающие мифы про ведение скетчбука. Чтобы бесконечные «надо» и «нельзя» перестали держать вас в оцепенении перед нетронутыми страницами. Чтобы желание экспериментировать и творческое любопытство оказались сильнее страха ошибиться и испортить разворот.
Лена поделится своим опытом работы с акварелью: любимыми приемами и лайфхаками, с помощью которых у всех получится приручить этот коварный материал. А также – многочисленными приёмами смешанной техники, которые дают возможность рисовать максимально эффектно и самобытно. В каждом сюжете мы будем пробовать разные сочетания материалов, стилизацию и степень детализации.
Цель лектора – вдохновить вас на свободное и счастливое творчество на страницах скетчбука. А чтобы не было страшно отпускать себя в этот путь, Лена щедро делится своими знаниями, опытом, приёмами и идеями.
В результате обучения на курсе, рисуя по урокам и выполняя самостоятельные работы, вы сможете заполнить целый скетчбук интересными и вдохновляющими разворотами. А полученные навыки и опыт обязательно найдут применение не только в скетчбуке, но и в больших работах на отдельных листах, и в профессиональной иллюстрации.
ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ
Для начала мы поговорим о многообразии скетчбуков и материалов, которые можно использовать. Лена поделится своими любимыми инструментами, полистает скетчбуки, расскажет про их преимущества и особенности.
Мы разберёмся с объёмной темой композиции: освоим основные приёмы и особенности композиции в рамках скетчбука.
Изучим тему стилизации в скетчинге. Как и чем можно рисовать? Разные графические материалы и акварель можно миксовать и сочетать огромным количеством способов! Попробуем те, что есть в копилке лектора, а вы придумаете и добавите к ним свои.
Нас ждет работа над 8 абсолютно разными разворотами. Каждый из них – это своя композиция, сюжет и стилизация. Мы будем рисовать любимые артматериалы, сочные фрукты и аппетитное печенье, город и архитектурные детали, обувь, естественно выглядящие листья, фактуры стекла, металла, пластика и камня. Зарисуем шедевры великих мастеров, кофейные натюрморты, несколько пейзажей и даже сделаем пару классных скетчей, не выходя со своей кухни.
Поэкспериментируем с гармоничным добавлением текста: каллиграфия, леттеринг, блоки текста для общих комментариев. Поработаем с подбором цветов и инструментов для каждого разворота: в ход пойдут и линеры разных цветов, и перо, а также – шариковые ручки и файнлайнеры. И, конечно же, очень много акварели: разные техники, приемы и лайфхаки, которые позволят покорить этот волшебный материал.
А в завершение разберёмся с болезненной темой: что делать с неудавшимися страницами и разворотами, когда они случаются. Как перестать вырывать листы или стыдливо перевоврачивать их. Как дать им столько шансов, сколько потребуется, и перестать бояться ошибаться.
Курс «СКЕТЧБУК: дневник художника» – это заполненный разворотами по урокам и самостоятельными работами скетчбук. Это возможность разобраться в многообразии приёмов и способов вести скетчбук, как планируя развороты заранее, так и спонтанно заполняя страницы. Это опыт рисования самых разных сюжетов и фактур с использованием разных инструментов и их сочетаний. Это свобода и радость творчества без страха ошибки.
Присоединяйтесь и рисуйте с удовольствием!
ДЛЯ КОГО КУРС
Этот курс подойдёт для любого уровня. Главное – ваше желание заполнять скетчбук свободно, с азартом и вдохновением, не робея от чистых красиво сшитых страниц.
Если вы только начинаете рисовать, то получите много базовых знаний и научитесь основным приёмам – как по рисунку и композиции в целом, так и по работе с акварелью и графическими материалами.
Те, кто давно рисует, сможет закрыть возможные пробелы в теме композиции, углубить свои знания и расширить диапазон художественных навыков.
В результате обучения вы сможете свободно и увлечённо рисовать в скетчбуке, создавая красивые развороты с интересной композицией и стилизацией. А полученные навыки и опыт обязательно найдут применение не только в скетчбуке, но и в больших работах на отдельных листах, и в профессиональной иллюстрации.
РАБОТЫ ЕЛЕНЫ КРЫМИНОЙ
ТЕСТ-ДРАЙВ
Пройди прямо сейчас
Первое знакомство - это всегда волнительный момент.
Поэтому тест-драйв - отличная возможность поближе познакомиться с преподавателем и темой курса, убедиться в качестве обучения и понять, насколько это подходит вам.
Вы можете прям сейчас пройти несколько уроков курса бесплатно.
Курс состоит из 11 блоков
- Знакомство и материалы курса (3 урока)
- Композиция (7 уроков)
- Про стилизацию и ведение скетчбука (2 урока)
- Разворот «АРТМАТЕРИАЛЫ» (5 уроков)
- Разворот «ЕДА» (6 уроков)
- Разворот «ПУТЕШЕСТВИЯ» (4 урока)
- Разворот «ЛИМОНЫ» (6 уроков)
- Разворот «ИСКУССТВО И КОФЕ» (9 уроков)
- Разворот «ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ» (6 уроков)
- Разворот «ГРУБЫЕ ФАКТУРЫ» (6 уроков)
- Разворот «ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ» (8 уроков)
В каждом блоке - несколько уроков, длительностью в среднем по 20-40 минут.
Вы можете смотреть несколько уроков подряд, а можете остановиться на одном в неделю - как вам удобно.
Уроки следующего блока открываются после проверки лектором домашнего задания.
УРОКИ КУРСА
2. Материалы курса
Лена покажет, какие материалы будет использовать. Даст свои рекомендации и объяснит, на что обращать внимание при выборе и во время работы.
Узнать большеСвернуть
3. Скетчбуки: формат
Отдельно обсудим разнообразие скетчбуков: размеры, форматы, качество бумаги. Лектор поделится своим многолетним опытом и наблюдениями.
Узнать большеСвернуть
4. Композиция: вводное слово
Поговорим о безусловной важности композиции в любом жанре и о содержании этого объёмного блока курса.
Узнать большеСвернуть
5. БОНУС: О композиции
Большой и чётко структурированный урок из курса лектора «Основы акварельной иллюстрации». Базовые приёмы композиции, которые работают независимо от материала и формата бумаги.
Узнать большеСвернуть
6. Композиция: 1 зарисовка на 1 листе
Как можно рисовать, используя только одну страницу на развороте.
Узнать большеСвернуть
7. Композиция: 1 зарисовка на весь разворот
Что стоит учитывать, размещая на развороте 1 скетч (используя 1 или 2 страницы).
Узнать большеСвернуть
8. Композиция: 2 скетча на разворот
Заполняем разворот 2 большими зарисовками: скетч фрагмента города на весь лист и любимые кеды в лаконичной подаче.
Узнать большеСвернуть
9. Композиция, где всё и сразу
Разберёмся с основными способами заполнить страницы сразу множеством картинок. Поговорим о продумывании разворота заранее.
Узнать большеСвернуть
10. Композиция "от куска"
Как не планировать разворот, а импровизировать по ходу дела, не боясь обидных ошибок? О роли знания и использования композиционных приёмов «на ходу», без тщательного продумывания и эскизов разворота заранее.
Узнать большеСвернуть
11. Композиция и роль текста. Заключение блока
Текст как очень важный элемент «дневника художника». Как вписать текст в ваш скетчбук? Разбираем способы, варианты и примеры.
Узнать большеСвернуть
12. Стилизация. Как вести скетчбук
Собираем разворот с пейзажными зарисовками и композиций «в окошках». Скетчи разных фрагментов и состояний окружающего мира и пара добавляющих динамику чаек.
Узнать большеСвернуть
13. ПРАКТИКА: заполняем страницу скетчами в разных техниках
Используя разные приёмы, собираем композицию «от куска» на целую страницу и получаем красивый конспект про стилизацию в скетчинге.
Узнать большеСвернуть
14. АРТМАТЕРИАЛЫ: придумываем композицию
Планируем разворот: как вместить кучу инструментов для рисования на пару страниц гармонично и понятно.
Узнать большеСвернуть
15. АРТМАТЕРИАЛЫ: переносим идею в скетчбук
Набрасываем карандашом все элементы на своих местах.
Узнать большеСвернуть
16. АРТМАТЕРИАЛЫ: графика
Делаем графическую отрисовку линером: легко, играючи и чисто.
Узнать большеСвернуть
17. АРТМАТЕРИАЛЫ: добавляем цвет
Подключаем акварель и заполняем разворот цветом.
Узнать большеСвернуть
18. АРТМАТЕРИАЛЫ: финальные штрихи
На этапе завершения любой работы важно посмотреть на результат свежим взглядом и добавить финальные штрихи: этим и займёмся :)
Узнать большеСвернуть
19. Композиция от куска "ЕДА". Груша
Начинаем собирать композицию «от куска» с зарисовки груши. Находим ей место и наслаждаемся изучением объекта: сначала в графике, потом – и в цвете.
Узнать большеСвернуть
20. Композиция от куска "ЕДА". Чайный пакетик
Добавляем к скетчу груши зарисовку чайного пакетика.
Узнать большеСвернуть
21. Композиция от куска "ЕДА". Упаковка
Дополняем композицию цветной графической зарисовкой и упаковки от чайного пакетика.
Узнать большеСвернуть
22. Композиция от куска "ЕДА". Банан
Перебираемся на вторую страницу разворота с большим красивым бананом.
Узнать большеСвернуть
23. Композиция от куска "ЕДА". Печенье и Ко
Добавляем печенье и мелкие детали, закрывая оставшиеся «дыры» в композции.
Узнать большеСвернуть
24. Композиция от куска "ЕДА". Завершение работы
Смотрим на весь разворот свежим взглядом и добавляем финальные акценты, делающие работу завершённой.
Узнать большеСвернуть
25. ПУТЕШЕСТВИЕ: ГОРОД, Графика
Заполняем страницу скетчбука по принципу «сколько влезет»: работаем пером и тушью.
Узнать большеСвернуть
26. ПУТЕШЕСТВИЕ: ГОРОД, акварель
Добавляем нашему городу цвета и волшебных переливов акварели. Используем референс как идею и источник вдохновения, позволяя себе подключить фантазию и собственное прочтение сюжета.
Узнать большеСвернуть
27. ПУТЕШЕСТВИЕ: КЕДЫ, эскиз
Продолжаем идею путешествия страницей с кедами. Делаем эскиз, на котором разбираемся с натурой и работаем с композицией.
Узнать большеСвернуть
28. ПУТЕШЕСТВИЕ: КЕДЫ, цвет
Рисуем кеды в скетчбуке: в основе – размываемая графика и немного цветных акцентов.
Узнать большеСвернуть
29. ЛИМОНЫ: композиция и набросок
Рисуем стеклянную вазу и ветки с лимонами. Планируем наиболее выгодное расположение элементов на развороте и набрасываем их карандашом.
Узнать большеСвернуть
30. ЛИМОНЫ: графика
Отрисовываем сюжет в графике. Разбираемся, на что обратить внимание при рисовании линером стекла, веток, листьев и лимонов.
Узнать большеСвернуть
31. ЛИМОНЫ: акварель, часть 1
Начинаем работать с акварелью. Постигаем особенности передачи в цвете фактуры стекла, «живой» листвы и сочных объёмных лимонов.
Узнать большеСвернуть
32. ЛИМОНЫ: акварель, часть 2
Продолжаем «акварельную» часть работы над сюжетом. Углубляем цвет и тон.
Узнать большеСвернуть
33. ЛИМОНЫ: надпись
Работе с текстом уделяем особое внимание: что написать и как расположить надпись? Тренируемся на черновике и смело переходим к готовому развороту без страха испортить его в последний момент.
Узнать большеСвернуть
35. ИСКУССТВО И КОФЕ: идея и эскиз
Вдохновившись шедеврами великих мастеров и кофейной эстетикой, собираем эскиз разворота на основе этих сюжетных линий.
Узнать большеСвернуть
36. ИСКУССТВО И КОФЕ: портрет Насти, графика
Зарисовываем в графике картину Врубеля «Потрет Насти» вместе с рамой.
Узнать большеСвернуть
37. КОФЕ И ИСКУССТВО: чашка с кофе, графика
Разбираемся с построением и ракурсами чашки с кофе. Переносим один из вариантов на разворот и отрисовываем линером.
Узнать большеСвернуть
38. КОФЕ И ИСКУССТВО: дрип-пакеты с кофе, графика
Добавляем на бумагу графику дрип-пакетов с кофе и изображениями ещё двух шедевров.
Узнать большеСвернуть
39. КОФЕ И ИСКУССТВО: дополняем композицию
Добавляем в свободное место ещё один фрагмент с выставки и другие детали, дополняющие композицию разворота.
Узнать большеСвернуть
40. КОФЕ И ИСКУССТВО: портрет Насти, акварель
Начинаем заполнять цветом разворот: акварелью проходимся по нежному портрету и сверкающей золотом раме.
Узнать большеСвернуть
41. КОФЕ И ИСКУССТВО: чашка с кофе, цвет
Передаём в цвете фактуру кофейной пенки, глянцевый объём кружки и характер «мелочей».
Узнать большеСвернуть
42. КОФЕ И ИСКУССТВО: дрип-пакеты с кофе, цвет
Рисуем белый цвет акварелью. Прорабатываем узнаваемые шедевры мазками характерных оттенков.
43. КОФЕ И ИСКУССТВО: текст и детали
Завершаем работу над разворотом, добавляя текст и финальные акценты в скетчи.
Узнать большеСвернуть
44. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: придумываем композицию
Планируем разворот с несколькими скетчами «в окошках». Размечая страницы, подготавливаем место для всех элементов.
Узнать большеСвернуть
45. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: чайки
Рисуем пару чаек: работаем с общими формами и намёком на фактуру перьев. Передаём акварелью объём и тени на белых перьях, выразительные цветные акценты и контрасты.
Узнать большеСвернуть
46. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: этюды
Переходим к «окошкам» на левой половине разворота. Рисуем акварелью первые 2 этюда с горными пейзажами.
47. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: маяк и море
Зарисовываем акварелью море с гребешками волн на фоне темных скал и ясного неба, а также – маяк в полевых цветах.
Узнать большеСвернуть
48. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: небо
Вдохновляемся красивым закатом и рисуем фрагмент облачного неба с заходящим солнцем.
Узнать большеСвернуть
49. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: детали
Дополняем разворот деталями и акцентами. Работа завершена!
Узнать большеСвернуть
50. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: идея коллекции BRUTALITY. Леттеринг
Собираем разворот по принципу коллекции. Планируем надписью названием коллекции: её место, размер и подходящее по характеру начертание букв.
Узнать большеСвернуть
51. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: собираем коллекцию (графика)
Размещаем на развороте все запланированные элементы: лёгкий набросок + подробная графика.
Узнать большеСвернуть
52. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акварель, часть 1
Начинаем работу с цветом: передаём акварелью грубые фактуры разного металла, картона, пластика, камня и ржавчины.
Узнать большеСвернуть
53. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акварель, часть 2
Продолжаем работу с цветом: передаём акварелью грубые фактуры разного металла, картона, пластика, камня и ржавчины.
Узнать большеСвернуть
54. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акценты
Возвращаемся к тексту: дорабатываем надпись и добавляем тон за ней с помощью линера.
Узнать большеСвернуть
55. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: финальные штрихи
Традиционно после отработки каждого элемента «пробегаемся» по развороту, расставляя финальные штрихи.
Узнать большеСвернуть
56. Что делать с ошибками?
Поговорим про неизбежность «испорченных» разворотов и скетчей. Как с ними быть, чтобы не бояться рисовать? Как дать второй (и не только) шанс развороту?
Узнать большеСвернуть
57. Один день из жизни: композиция
Придумываем разворот про обычный день из жизни с использованием крафтовой бумаги. Подготавливаем страницы и делаем набросок.
Узнать большеСвернуть
58. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: листья
Рисуем пару красивых листиков. Ищем баланс: как рисовать не слишком условно и избежать детализации в стиле ботанической иллюстрации.
Узнать большеСвернуть
59. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: дерево
Добавляем на разворот фрагмент дерева в графике. Работаем с фактурой коры, ритмом, объемом и формой ветвей.
Узнать большеСвернуть
60. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: окно
Ищем место для архитектурной зарисовки: милого окошка с прозрачными занавесками, цветами и котиком.
Узнать большеСвернуть
61. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: яичница
Рисуем максимально бытовую историю: сковородку с яичницей на плите. Быстро, жизненно и аппетитно.
Узнать большеСвернуть
62. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: кухня
Находим место для графической зарисовки фрагмента кухни. Рисуем просто и с любовью.
Узнать большеСвернуть
63. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: детали и акценты
Завершаем работу над разворотом уточняющими акцентами и деталями.
Узнать большеСвернуть
64. ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Подводим итоги курса: вспоминаем, что успели сделать и чему научиться. Как много приёмов освоили и сколько разных тем покорили!
Узнать большеСвернуть
РАССРОЧКА НА КУРС
Начинайте учиться сейчас, а платите постепенно: в комфортном для вас темпе.
Беспроцентная рассрочка на срок до 10 месяцев.
Если вы хотите купить данный курс в рассрочку, свяжитесь с нами, нажав на кнопку ниже, и наш менеджер оперативно поможет вам с оформлением.
Начинай учиться прямо сейчас.
VIP ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ
Мы предлагаем новый тариф для прохождения данного курса: VIP ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ
Тариф включает 3 месяца сопровождения лектором + доступ к урокам курса без ограничения + дополнительный расширенный урок по монетизации творчества + личная консультация лектора. Три часовых зум сессии, 1 раз в месяц.
Стоимость тарифа 29000 рублей.
Для оформления оставьте заявку, с вами свяжется менеджер для активации данного тарифа.
Без проверки
- Старт обучения сразу после оплаты
- Уроки открываются автоматически после выполнения Задания
- Доступ к курсу 4 месяца
C проверкой
- Уроки открываются поэтапно после проверки лектором
- 60 дней проверки заданий лектором
- Прямой чат общения с лектором на каждом уроке
- 8 месяцев доступ к курсу
VIP проверка
- Уроки открываются поэтапно после проверки лектором
- Старт в дату старта потока
- 90 дней полного сопровождения и проверок заданий лектором
- Прямой чат общения с лектором на каждом уроке
- Доступ к курсу - Без ограничения.
Дарим подарки
Купи любой курс со скидкой по акции "Чёрная пятница", и получи мини-курс в подарок.
СТОИМОСТЬ КУРСА
Курс доступен без проверки (старт обучения сразу) Курс с проверкой набирается на потоки: 23 ноября, 07 декабря, 21 декабря, 03 января
ПОДАРОЧНЫЙ СЕРТИФИКАТ
Подарочный сертификат на курс - лучший подарок для всех увлеченных рисованием, хобби, иллюстрацией и артом, будь то любимый человек или коллега по работе.
Творчество доступно каждому.
СПИСОК МАТЕРИАЛОВ
Ниже представлены материалы, которые были использованы лектором на курсе.
Лектор использует в курсе много различных материалов, чтобы показать как можно больше возможностей для работы в скетчбуке. Если у вас чего-то нет – напишите нам. Мы уточним, насколько важно иметь именно этот материал и чем его можно заменить в процессе обучения.
Бумага
- Скетчбук: формат А5 (15х21 см), двусторонняя акварельная бумага (целлюлоза или хлопок – не принципиально). Лектор рисует в скетчбуке Малевичъ Veroneze (А5, 70% хлопок, 300 г/м)
- Бумага для принтера. Пригодится для эскизов, набросков, схем и отрисовок.
Акварель
Для курса подойдут любые акварельные краски из учебной или профессиональной линейки (не детская акварель).
В коробке лектора - разные производители: Гамма Старый Мастер, Белые Ночи, Van Gogh, Schmincke, ShinHan.
Цвета, которые в уроках использует преподаватель:
- Аурелин «Белые Ночи» 253 (нейтральный желтый)
- Охра жёлтая 413 ShinHan Professional Watercolor (Yellow ochre)
- Карминовая «Белые Ночи» 319 (или любой другой холодный красный)
- Фиолетовая 408 ShinHan Professional Watercolor (Violet)
- Голубая «Белые Ночи» 513
- Сепия или Воронежская чёрная: 617 «Старый мастер» (Сепия) / 806 «Белые Ночи» (Воронежская черная)
- Железоокисная светло-красная «Белые Ночи» 321
- Церулеум Van Gogh 535 (Ceruleum Blue)
- Неаполитанская желтая и/или жёлто-красная: 414 ShinHan Professional Watercolor (Jaune Brilliant), «Старый Мастер» 240 (неаполитанская красная)
- Майская зелёная «Старый Мастер» 534
- Серо-зеленая «Старый Мастер» 550
- Индиго Van Gogh 533 (Indigo)
Для разворота про материалы может пригодится вся палитра вашей коробки с красками.
Графические инструменты
- Линеры черные водостойкие (например, MICRON 0,1 и 0,3)
- Перо (Zebra G-nib) и водостойкая чёрная тушь (KOH-I-NOOR)
- Размываемый файнланер Stabilo: оттенок 88/45
- Размываемые файнланеры Stabilo: оттенки 88/94, 88/75, 88/53 (можно заменить неразмываемыми)
- Водостойкий линер MICRON PN (бордово-коричневый)
- Белый акриловый маркер POSCA 0,7 mm (можно заменить белой гелиевой ручкой или белой краской)
- Красная шариковая ручка (используется в одном фрагменте, можно заменить файнланером или гелиевой ручкой)
- Файнлайнер голубой EMOTT (используется в одном фрагменте, можно заменить файнланером или гелиевой ручкой)
- Размываемый карандаш Derwent Inktense Seablue (используется в одном фрагменте, можно заменить другим акварельным карандашом, цветным карандашом или акварелью)
Кисти
- Кисть «кошачий язык» среднего размера (синтетика, Vista Artista 12)
- 2-3 круглые кисти разных размеров (синтетика, Vista Artista 3-7)
- Флейц для смачивания бумаги
Лектор рисует как натуральными, так и синтетическими кистями. Самое важное – чтобы весь ворс кисти в мокром состоянии собирался в тонкий плотный кончик.
Дополнительно
- Простой карандаш (мягкость HB, B или 2B)
- Пара цветных карандашей (могут пригодиться для схем)
- Ластик
- Банка с чистой водой
- Канцелярские зажимы для бумаги (фиксировать развороты в скетчбуке)
- Салфетки (тканевая или бумажные) промакивать кисти
- Палитра для смешивания акварели
- Линейка
- Малярный скотч (тонкий: 2,5 см). Проверьте, не рвёт ли он вашу бумагу
- Клей канцелярский
- Кусок крафтовой бумаги, а также небольшие кусочки любой другой не акварельной бумаги (книжная страница, лист в клетку или линейку, нотная бумага и пр.)
ЦВЕТА АКВАРЕЛИ
ЕСТЬ ВОПРОСЫ?
Задайте свой вопрос и получите:
• Полную информацию о курсе
• Дополнительные бонусы и материалы!
Мы поможем разобраться с любыми непонятными моментами и дадим подробные ответы.
-
Список уроков
-
1. Знакомство
Знакомимся с лектором и атмосферой курса.
-
2. Материалы курса
Лена покажет, какие материалы будет использовать. Даст свои рекомендации и объяснит, на что обращать внимание при выборе и во время работы.
-
3. Скетчбуки: формат
Отдельно обсудим разнообразие скетчбуков: размеры, форматы, качество бумаги. Лектор поделится своим многолетним опытом и наблюдениями.
-
4. Композиция: вводное слово
Поговорим о безусловной важности композиции в любом жанре и о содержании этого объёмного блока курса.
-
5. БОНУС: О композиции
Большой и чётко структурированный урок из курса лектора «Основы акварельной иллюстрации». Базовые приёмы композиции, которые работают независимо от материала и формата бумаги.
-
6. Композиция: 1 зарисовка на 1 листе
Как можно рисовать, используя только одну страницу на развороте.
-
7. Композиция: 1 зарисовка на весь разворот
Что стоит учитывать, размещая на развороте 1 скетч (используя 1 или 2 страницы).
-
8. Композиция: 2 скетча на разворот
Заполняем разворот 2 большими зарисовками: скетч фрагмента города на весь лист и любимые кеды в лаконичной подаче.
-
9. Композиция, где всё и сразу
Разберёмся с основными способами заполнить страницы сразу множеством картинок. Поговорим о продумывании разворота заранее.
-
10. Композиция "от куска"
Как не планировать разворот, а импровизировать по ходу дела, не боясь обидных ошибок? О роли знания и использования композиционных приёмов «на ходу», без тщательного продумывания и эскизов разворота заранее.
-
11. Композиция и роль текста. Заключение блока
Текст как очень важный элемент «дневника художника». Как вписать текст в ваш скетчбук? Разбираем способы, варианты и примеры.
-
12. Стилизация. Как вести скетчбук
Собираем разворот с пейзажными зарисовками и композиций «в окошках». Скетчи разных фрагментов и состояний окружающего мира и пара добавляющих динамику чаек.
-
13. ПРАКТИКА: заполняем страницу скетчами в разных техниках
Используя разные приёмы, собираем композицию «от куска» на целую страницу и получаем красивый конспект про стилизацию в скетчинге.
-
14. АРТМАТЕРИАЛЫ: придумываем композицию
Планируем разворот: как вместить кучу инструментов для рисования на пару страниц гармонично и понятно.
-
15. АРТМАТЕРИАЛЫ: переносим идею в скетчбук
Набрасываем карандашом все элементы на своих местах.
-
16. АРТМАТЕРИАЛЫ: графика
Делаем графическую отрисовку линером: легко, играючи и чисто.
-
17. АРТМАТЕРИАЛЫ: добавляем цвет
Подключаем акварель и заполняем разворот цветом.
-
18. АРТМАТЕРИАЛЫ: финальные штрихи
На этапе завершения любой работы важно посмотреть на результат свежим взглядом и добавить финальные штрихи: этим и займёмся :)
-
19. Композиция от куска "ЕДА". Груша
Начинаем собирать композицию «от куска» с зарисовки груши. Находим ей место и наслаждаемся изучением объекта: сначала в графике, потом – и в цвете.
-
20. Композиция от куска "ЕДА". Чайный пакетик
Добавляем к скетчу груши зарисовку чайного пакетика.
-
21. Композиция от куска "ЕДА". Упаковка
Дополняем композицию цветной графической зарисовкой и упаковки от чайного пакетика.
-
22. Композиция от куска "ЕДА". Банан
Перебираемся на вторую страницу разворота с большим красивым бананом.
-
23. Композиция от куска "ЕДА". Печенье и Ко
Добавляем печенье и мелкие детали, закрывая оставшиеся «дыры» в композции.
-
24. Композиция от куска "ЕДА". Завершение работы
Смотрим на весь разворот свежим взглядом и добавляем финальные акценты, делающие работу завершённой.
-
25. ПУТЕШЕСТВИЕ: ГОРОД, Графика
Заполняем страницу скетчбука по принципу «сколько влезет»: работаем пером и тушью.
-
26. ПУТЕШЕСТВИЕ: ГОРОД, акварель
Добавляем нашему городу цвета и волшебных переливов акварели. Используем референс как идею и источник вдохновения, позволяя себе подключить фантазию и собственное прочтение сюжета.
-
27. ПУТЕШЕСТВИЕ: КЕДЫ, эскиз
Продолжаем идею путешествия страницей с кедами. Делаем эскиз, на котором разбираемся с натурой и работаем с композицией.
-
28. ПУТЕШЕСТВИЕ: КЕДЫ, цвет
Рисуем кеды в скетчбуке: в основе – размываемая графика и немного цветных акцентов.
-
29. ЛИМОНЫ: композиция и набросок
Рисуем стеклянную вазу и ветки с лимонами. Планируем наиболее выгодное расположение элементов на развороте и набрасываем их карандашом.
-
30. ЛИМОНЫ: графика
Отрисовываем сюжет в графике. Разбираемся, на что обратить внимание при рисовании линером стекла, веток, листьев и лимонов.
-
31. ЛИМОНЫ: акварель, часть 1
Начинаем работать с акварелью. Постигаем особенности передачи в цвете фактуры стекла, «живой» листвы и сочных объёмных лимонов.
-
32. ЛИМОНЫ: акварель, часть 2
Продолжаем «акварельную» часть работы над сюжетом. Углубляем цвет и тон.
-
33. ЛИМОНЫ: надпись
Работе с текстом уделяем особое внимание: что написать и как расположить надпись? Тренируемся на черновике и смело переходим к готовому развороту без страха испортить его в последний момент.
-
34. ЛИМОНЫ: акценты
Расставляем финальные акценты и наслаждаемся результатом.
-
35. ИСКУССТВО И КОФЕ: идея и эскиз
Вдохновившись шедеврами великих мастеров и кофейной эстетикой, собираем эскиз разворота на основе этих сюжетных линий.
-
36. ИСКУССТВО И КОФЕ: портрет Насти, графика
Зарисовываем в графике картину Врубеля «Потрет Насти» вместе с рамой.
-
37. КОФЕ И ИСКУССТВО: чашка с кофе, графика
Разбираемся с построением и ракурсами чашки с кофе. Переносим один из вариантов на разворот и отрисовываем линером.
-
38. КОФЕ И ИСКУССТВО: дрип-пакеты с кофе, графика
Добавляем на бумагу графику дрип-пакетов с кофе и изображениями ещё двух шедевров.
-
39. КОФЕ И ИСКУССТВО: дополняем композицию
Добавляем в свободное место ещё один фрагмент с выставки и другие детали, дополняющие композицию разворота.
-
40. КОФЕ И ИСКУССТВО: портрет Насти, акварель
Начинаем заполнять цветом разворот: акварелью проходимся по нежному портрету и сверкающей золотом раме.
-
41. КОФЕ И ИСКУССТВО: чашка с кофе, цвет
Передаём в цвете фактуру кофейной пенки, глянцевый объём кружки и характер «мелочей».
-
42. КОФЕ И ИСКУССТВО: дрип-пакеты с кофе, цвет
Рисуем белый цвет акварелью. Прорабатываем узнаваемые шедевры мазками характерных оттенков.
-
43. КОФЕ И ИСКУССТВО: текст и детали
Завершаем работу над разворотом, добавляя текст и финальные акценты в скетчи.
-
44. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: придумываем композицию
Планируем разворот с несколькими скетчами «в окошках». Размечая страницы, подготавливаем место для всех элементов.
-
45. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: чайки
Рисуем пару чаек: работаем с общими формами и намёком на фактуру перьев. Передаём акварелью объём и тени на белых перьях, выразительные цветные акценты и контрасты.
-
46. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: этюды
Переходим к «окошкам» на левой половине разворота. Рисуем акварелью первые 2 этюда с горными пейзажами.
-
47. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: маяк и море
Зарисовываем акварелью море с гребешками волн на фоне темных скал и ясного неба, а также – маяк в полевых цветах.
-
48. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: небо
Вдохновляемся красивым закатом и рисуем фрагмент облачного неба с заходящим солнцем.
-
49. ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ: детали
Дополняем разворот деталями и акцентами. Работа завершена!
-
50. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: идея коллекции BRUTALITY. Леттеринг
Собираем разворот по принципу коллекции. Планируем надписью названием коллекции: её место, размер и подходящее по характеру начертание букв.
-
51. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: собираем коллекцию (графика)
Размещаем на развороте все запланированные элементы: лёгкий набросок + подробная графика.
-
52. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акварель, часть 1
Начинаем работу с цветом: передаём акварелью грубые фактуры разного металла, картона, пластика, камня и ржавчины.
-
53. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акварель, часть 2
Продолжаем работу с цветом: передаём акварелью грубые фактуры разного металла, картона, пластика, камня и ржавчины.
-
54. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: акценты
Возвращаемся к тексту: дорабатываем надпись и добавляем тон за ней с помощью линера.
-
55. ГРУБЫЕ ТЕКСТУРЫ: финальные штрихи
Традиционно после отработки каждого элемента «пробегаемся» по развороту, расставляя финальные штрихи.
-
56. Что делать с ошибками?
Поговорим про неизбежность «испорченных» разворотов и скетчей. Как с ними быть, чтобы не бояться рисовать? Как дать второй (и не только) шанс развороту?
-
57. Один день из жизни: композиция
Придумываем разворот про обычный день из жизни с использованием крафтовой бумаги. Подготавливаем страницы и делаем набросок.
-
58. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: листья
Рисуем пару красивых листиков. Ищем баланс: как рисовать не слишком условно и избежать детализации в стиле ботанической иллюстрации.
-
59. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: дерево
Добавляем на разворот фрагмент дерева в графике. Работаем с фактурой коры, ритмом, объемом и формой ветвей.
-
60. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: окно
Ищем место для архитектурной зарисовки: милого окошка с прозрачными занавесками, цветами и котиком.
-
61. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: яичница
Рисуем максимально бытовую историю: сковородку с яичницей на плите. Быстро, жизненно и аппетитно.
-
62. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: кухня
Находим место для графической зарисовки фрагмента кухни. Рисуем просто и с любовью.
-
63. ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ: детали и акценты
Завершаем работу над разворотом уточняющими акцентами и деталями.
-
64. ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Подводим итоги курса: вспоминаем, что успели сделать и чему научиться. Как много приёмов освоили и сколько разных тем покорили!
-
Сертификат о прохождении курса
После завершения курса вы получаете именной сертификат, подтверждающий успешное обучение и прохождение курса.
