Композиция | цветные карандаши
СЛОВО ЛЕКТОРУ
Тема композиции — глубокая и интересная. В обучающих курсах мы неизбежно касаемся её, но в итоге эти знания в основном обрывочные. Тема композиции очень редко раскрывается полностью!
В курсе мне хотелось собрать основные знания о композиции. Создать своего рода пособие, где в одном месте собраны теоретические знания и шаблоны для создания красивых выразительных работ. Я выбрала скетчбук для рисования и схем, и работ: в итоге у вас получится "книга" с теоретическим материалом и красивыми яркими иллюстрациями!
А ещё я была счастлива продолжить работать с таким прекрасным и доступным материалом, как цветные карандаши. Они удивительны в своих возможностях, но в тоже время просты в обращении: и в курсе про композицию стали для меня отличным помощником!
Приглашаю вас на курс, где мы создадим прекрасные работы доступным материалом и простым языком поговорим об очень важной части творческого процесса!
Рассказ о курсе в видео от Марии
О КУРСЕ
Композиция — это не только гармоничное размещение объектов на листе, но и передача эмоций, настроения автора.
Здесь мы займемся и тем, и другим:
...этот курс, конечно же, про:
- умение анализировать сюжет
- поиск самых удачных ракурсов и мест расположения объектов
- важность взаимоотношения фигур и пятен на листе
- важность цвета и тона
- влияние контраста на восприятие объекта
...а ещё для меня очень ценно, что он про:
- создание настроения
- передачу эмоций и чувств
- усиление выразительности
ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ?
Мы разберём основные типы композиции и приёмы: как располагать объекты, делать акценты тоном и цветом, смещать фокус в работе на нужные точки и многое другое.
Соберём в одном месте множество готовых композиционных схем, на базе которых удобно создавать свои работы, анализировать и исправлять композицию в выбранных референсах. Несколько самых интересных и популярных схем мы отработаем на практике и научимся изменять сюжеты, делая их более гармоничными.
Кроме законов композиции мы будем осваивать и другие базовые знания в рисунке: работа с цветом, светом и силуэтом. И, конечно, научимся использовать цветные карандаши для выполнения своих изобразительных задач.
Для кого курс?
Курс отлично подойдет:
— тем, кто хочет разобраться композицией: разложить по полочкам имеющиеся знания и закрыть "пробелы"
— тем, кому интересна техника рисования цветными карандашами (достаточно минимального опыта работы карандашами). В процессе обучения вы освоите интересные приёмы из карандашной техники лектора.
Цветные карандаши в курсе — скорее второстепенная тема: на их месте может быть любой материал.
В уроках — акцент на композицию и возможность применения знаний во всех техниках и материалах. Так что если вы решите выбрать другой материал, это точно не станет проблемой и препятствием: результаты будут гармоничными и композиционно выверенными!
Мария Яговкина
Мария Яговкина — художник, дизайнер, архитектор. Имеет художественное образование (специальность "Архитектура"). Преподавала эскизирование в университете. Совладелец в архитектурном бюро. Проекты Марии и её команды признаны победителями всероссийского конкурса "Лучшие проекты создания комфортной городской среды" и реализуются в городах Владимирской области.
Для творчества Мария чаще всего выбирает спиртовые маркеры и цветные карандаши.
"До недавнего времени моим основным жанром был реализм: энергозатратный и трудоёмкий (но все равно один из самых любимых). И в работы мне захотелось внести лёгкости и скорости. Поэтому последние пару лет я рисую в более скетчевой манере, создавая живые и эмоциональные работы. Своим подходом и видением творческого процесса, знаниями и опытом я делюсь с вами в Marker School".
РАБОТЫ ЛЕКТОРА С КУРСА
Блок 1. Знакомство и введение в курс (3 урока)
Погружаемся в тему композиции и атмосферу курса. Обсуждаем, какое значение имеет композиция, почему так важно разбираться в её законах и правилах.
Блок 2. Основные типы композиции (17 уроков)
Изучаем "базу": открытая и закрытая композиция, статика и динамика. Исследуем, какой посыл несёт в себе каждый тип, и как можно использовать его в своих работах. Практика: 4 красочных сюжета с применением изученных композиционных решений на тему ботаники, анималистики и архитектуры.
Блок 3. Композиционные приёмы (3 урока)
Делаем фокус на тоне и цвете, как приёмах композиции.
Учимся использовать их для создания нужного нам фокуса в работах, направляя внимание зрителя чётко в цель.
Практика: лёгкие эффектные зарисовки из морского порта и визуально понятные и простые примеры.
Блок 4. Композиционные схемы (20 уроков)
Разбираем готовые схемы, которые можно "брать и использовать".
Какие у них особенности и на что обращать внимание?
Разберёмся с этими вопросами, чтобы схемы стали нашим рабочим инструментом. Практика: 5 проработанных сюжетов в цвете на основе наших схем.
Блок 5. Умышленная незаконченность (2 урока)
Как "недоделанный" рисунок становится готовой стильной работой?
В этом блоке разбираемся, как сделать незаконченность гармоничной и грамотной.
Практика: 1 умышленно незаконченный сюжет :)
Блок 6. Кадрирование (1 урок)
Изучаем приём кадрирования: с его его помощью из одного сюжета можно сделать целую серию работ!
Практика: серия из фрагментов "городских" зарисовок на основе одного референса.
РАССРОЧКА НА КУРС
Начинайте учиться сейчас, а платите постепенно: в комфортном для вас темпе!
Доступна беспроцентная рассрочка на срок до 6 месяцев.
Мы предлагаем несколько вариантов для покупки курса в рассрочку. После оформления заказа с вами свяжется менеджер школы и поможет с подбором подходящего варианта.
Без проверки навсегда
- Старт обучения сразу после оплаты
- Уроки открываются автоматически после прохождения Домашнего Задания
- Доступ к курсу навсегда
- Диплом после прохождения обучения
VIP проверка
- Уроки открываются поэтапно после проверки лектором
- 6 месяцев проверки домашних заданий и сопровождения обучения лектором
- Личный чат для общения с лектором на каждом уроке
- Доступ к урокам курса навсегда
- Диплом после прохождения обучения
СТОИМОСТЬ КУРСА
Уроки курса на всех тарифах будут доступны с 15 марта
Курс с проверкой набирается на потоки: 15 марта, 05 апреля, 26 апреля, 10 мая
Дарим подарки
При покупке курса подарки:
- Доступ навсегда для тарифа без проверки
- VIP доступ в подарок для тарифа с проверкой
- Абонемент на мини-курсы на 1 месяц
- Скидка 40% до 08.02
Частые вопросы по курсу
1. Обязательно ли рисовать цветными карандашами? Мне очень интересна идея курса и тема композиции, но к карандашам я равнодушен.
2. Почему нельзя просто купить книжку про композицию или скачать схемы в интернете?
3. Какая продолжительность у уроков? Боюсь не найти время на обучение.
4. Обязательно ли рисовать в скетчбуке?
5. Некоторые работы выглядят сложно: получится ли у меня без опыта рисования карандашами повторить за лектором?
6. В курсе — прямо ВСЁ о композиции? Можно ли считать, что этого курса мне хватит, чтобы закрыть вопрос изучения темы композиции для себя?
7. Что будет в курсе, кроме композиции?
МАТЕРИАЛЫ КУРСА
ЦВЕТНЫЕ КАРАНДАШИ
Faber Castell Polychromos:
107 кадмиевая желтизна (cadmium yellow)
109 тёмно-жёлтый хром (dark chrome yellow)
110 тёмно-синий (phthalo blue)
121 светло-красная герань (pale geranium lake)
123 фуксия (fuchsia)
140 светлый ультрамарин (light ultramarine)
170 майская зелень (may green)
174 хром зеленый (cedar green)
180 натуральная умбра (raw umber)
187 жжёная охра (burnt ochre)
199 чёрный (black)
264 темно-зеленый фталоцианин (dark phthalo green)
274 тёплый серый V (warm grey V)
Master Class ("Невская палитра"):
384 розовый пастельный
507 бирюзовый
516 индиго
403 марс коричневый
БУМАГА
Скетчбук для маркеров, графики и рисования "Малевичъ" Bristol, 280 г/м, 21х20 см (или любой другой скетчбук с плотной гладкой бумагой)
ДОПОЛНИТЕЛЬНО
Простой карандаш
Электрический ластик "Малевичъ"
Ластик/клячка
Точилка (удобна механическая точилка) или резак
Акварель или гуашь для фона (фирма абсолютно не принципиальна; можно взять и детские краски. Цвета: красный, оранжевый, синий, черный)
-
Список уроков
-
1. Приветствие
Добро пожаловать на курс! Поговорим о том, чем займёмся на курсе и настроимся на плодотворную работу.
-
2. Палитра и материалы курса
Разбираемся с материалами и палитрой курса: что нам пригодится и зачем.
-
3. О композиции в рисунке и живописи
Для чего нужна композиция, зачем нужно знать "базовую" теорию? Ответ — на примерах известных работ (и не только).
-
4. Типы композиции: открытая и закрытая
Изучаем открытую и закрытую композицию на различных сюжетах. Исследуем, какой посыл в себе несёт тот или иной тип композиции.
-
5. Открытая композиция. Клевер
Анализируем референс для первого сюжета: фрагмента полянки с клевером. Разбираемся с палитрой и композицией. И немного говорим о контражурном освещении.
-
6. Клевер. Построение
Переходим к рисованию. В процессе построения говорим о плановости.
-
7. Клевер. Передний и дальний план
Переходим к цвету в нашем рисунке. Набираем тон и параллельно говорим о контражуре. Разбираемся, как работать с мелкими деталями и как быстро набирать тон, показывая фактуру за счет штриха.
-
8. Клевер. Средний план
Заполняем цветом средний план. Более подробно работаем с контражуром цветов, формирующих центральную часть работы.
-
9. Клевер. Дорабатываем тон и детали
Анализируем получившуюся работу и усиливаем тон в нужных местах.
-
10. Закрытая композиция: птица. Анализ референса, построение
Анализируем референс, говорим о формировании закрытой композиции. Выполняем построение, усиливая выбранный композиционный приём.
-
11. Птица. Работаем с окружением
Набираем основной тон листьев. Добавляем различные оттенки, обращая внимание на фактуру и сразу прорабатывая детали на листочках.
-
12. Рябина и фон
Работаем с фоном в сюжете.
-
13. Рисуем птицу
Переходим к птичке: набираем тон, используя более "бережный" подход. Карандашами сразу набираем и тон, и фактуру оперения.
-
14. Типы композиции: статичная и динамичная
Разбираемся с динамикой и статикой в композиции на визуальных примерах и референсах. Фиксируем в виде схем основные отличия и характерные черты этих типов композиции.
-
15. Статика. Фасад здания. Анализ референса и построение
Анализируем референс: в чём выражается статика в выбранном сюжете? Затрагиваем тему цвета, делая акцент на важности теней в этой работе.
-
16. Основной тон фасада и тень
Набираем основной тон фасада и сразу прокладываем красивые тени: реализуем на практике теорию из предыдущего урока.
-
17. Окна и детали
Заполняем цветом окна и дверь. Разбираемся, как можно упростить себе задачу, рисуя мелкие детали. Учимся применять электрический ластик как художественный инструмент, расставляем акценты и завершаем работу.
-
18. Динамика. Лягушка. Анализ референса и построение
Анализируем референс и говорим о посыле динамичной композиции, её проявлениях в сюжете. Делаем построение и работаем с "методом пропорций".
-
19. Лягушка. Основной тон
Сразу формируем тон и объём лягушки. Обращаем внимание на формирование живописности (несмотря на монохромность сюжета).
-
20. Лягушка. Фон и детали
Работаем с фоном: разбираемся, как быстро сформировать тон и текстуру. Дорабатываем детали, делаем акценты, усиливаем контраст.
-
21. Композиционные приёмы: ТОН (вариант 1)
Как за счёт тональных решений можно смещать акценты в композиции? Разбираемся с приёмом на примере интерпретации одного референса.
-
22. Композиционные приёмы: ТОН (вариант 2)
Продолжаем играть с тональными решениями, управляя вниманием зрителя. Делаем второй вариант работы.
-
23. Композиционные приёмы: ЦВЕТ
Как с помощью цвета выделить важный для нас объект, сместить акцент и придать работе больше выразительности? Изучаем цвет, как инструмент композиции.
-
24. Композиционные схемы
Рассматриваем примеры композиционных схем. Фиксируем типы схем и далем зарисовки-примеры к каждой из них.
-
25. Правило третей. Морская бухта
Анализируем референс: рассматриваем варианты компоновки объектов в зависимости от формата листа, опираясь на правило третей.
-
26. Как рисовать воду?
Разбираемся, как рисовать воду и волны в зависимости от масштаба изображения.
-
27. Морская бухта. Построение
Выполняем построение бухты и делаем частичную тональную раскладку.
-
28. Морская бухта. Рисуем скалы
Набираем основной тон скал на переднем и дальнем планах.
-
29. Морская бухта. Рисуем море
Набираем основной тон воды, обращая внимание на масштаб изображения. Не забываем про живописность при работе с водой на переднем плане. Дорабатываем контрастность окружения и мелкие детали.
-
30. Радиальная (лучевая) композиция. Окно. Построение
Изучаем особенности радиальной композиции и переходим к сюжету по этой теме. Начнём с анализа референса.
-
31. Окно. Основной тон
Живописно набираем основной тон стен: обращаем внимание на цветовое решение и смело отступаем от референса.
-
32. Окно. Фигура и детали
Дорабатываем сюжет, делая акцент на центральной фигуре.
-
33. S-образная композиция. Северное сияние. Построение
Разбираем особенности этого типа композиции, анализируем референс по теме и выполняем построение. И немного теории: о построении отражения.
-
34. Северное сияние. Рисуем небо
Рисуем красочное и контрастное небо. Работаем с градиентом северного сияния.
-
35. Северное сияние. Рисуем лес и снег
Рисуем лес и снег. Говорим про масштаб и перспективу в рисунке.
-
36. Паттерны и касания
На примерах разбираемся с паттернами и касаниями.
-
37. Фрукты-овощи. Анализ референса и выбор композиционного решения
Изучаем референс и наполняющие его объекты. Делаем зарисовки несколько возможных вариантов раскладки фруктов и овощей. Обращаем внимание на цвет в композиции.
-
38. Фрукты-овощи. Построение
Поработав с эскизами, выбираем итоговое решение и выполняем построение.
-
39. Фрукты-овощи. Основной тон
Набираем основной цвет и тон всех предметов нашего натюрморта.
-
40. Фрукты-овощи. Тени
Работаем с тенями: важным элементом этой композиции.
-
41. Фрукты-овощи. Детали
Завершаем нашу работу, усиливая тональный контраст и делая сюжет максимально выразительным.
-
42. О-образная. Совмещение статики и динамики. Построение. Динамичная часть
Разбираем референс и говорим о сочетании разных типов композиций. Выполняем построение сюжета и сразу работаем с центральной динамичной частью.
-
43. Оформляем фон
Используя дополнительные материалы для упрощения задачи, набираем подтон у окружения и дорабатываем его цветными карандашами. Обращаем внимание на тон и штриховку.
-
44. Умышленная незаконченность. Баран. Построение
Рассматриваем примеры, где используется приём умышленной незаконченности. Анализируем референс и выполняем построение.
-
45. Баран. Линия и цвет
Продолжаем рисовать: работаем с линией и цветом.
-
46. Кадрирование
Разбираемся, как из одного сюжета создать целую серию работ.
-
47. Заключение
Листаем нашу "книгу о композиции" и вспоминаем, сколько всего мы успели изучить и освоить. Курс завершён: спасибо вам за доверие и работу!
-
Сертификат о прохождении курса
После завершения курса вы получаете именной сертификат, подтверждающий успешное обучение и прохождение курса.
