СЛОВО ЛЕКТОРУ

Привет! Меня зовут Лена Крымина, я рисую в смешанной технике, используя акварель и разные графические материалы. И это – мой курс "Скетчбук: Дневник художника".

Последние годы я рисую практически только в скетчбуках. И успела бесповоротно влюбиться в этот жанр. За свободу в выборе сюжетов, игры с композицией и стилизацией. За возможность сохранить на страницах скетчбука самые теплые воспоминания и важные моменты – как в личном дневнике.

И этот курс – про работу со скетчбуком, как с дневником художника.

Где можно перестать бояться испортить разворот. Где каждая страница становится ценным воспоминанием о том, что дорого сердцу, об особенном настроении и атмосфере момента. Где можно рисовать с любовью к процессу и без страха за результат.

Приглашаю вас в увлекательное путешествие по страницам ваших скетчбуков.

Видео-рассказ лектора о курсе

О КУРСЕ

Мы будем учиться заполнять развороты в скетчбуке, используя разные приемы композиции, графической и акварельной техники.

В начале курса – важный теоретический блок, где Лена в доступной форме делится самыми необходимыми знаниями о композиции. Мы разберёмся с основными принципами и приёмами, а также рассмотрим композицию в контексте разворота скетчбука.

Поговорим о форматах и видах скетчбуков. Развеем ограничивающие мифы про ведение скетчбука. Чтобы бесконечные «надо» и «нельзя» перестали держать вас в оцепенении перед нетронутыми страницами.  Чтобы желание экспериментировать и творческое любопытство оказались сильнее страха ошибиться и испортить разворот.

Лена поделится своим опытом работы с акварелью: любимыми приемами и лайфхаками, с помощью которых у всех получится приручить этот коварный материал. А также – многочисленными приёмами смешанной техники, которые дают возможность рисовать максимально эффектно и самобытно. В каждом сюжете мы будем пробовать разные сочетания материалов, стилизацию и степень детализации.

Цель лектора – вдохновить вас на свободное и счастливое творчество на страницах скетчбука. А чтобы не было страшно отпускать себя в этот путь, Лена щедро делится своими знаниями, опытом, приёмами и идеями.

В результате обучения на курсе, рисуя по урокам и выполняя самостоятельные работы, вы сможете заполнить целый скетчбук интересными и вдохновляющими разворотами. А полученные навыки и опыт обязательно найдут применение не только в скетчбуке, но и в больших работах на отдельных листах, и в профессиональной иллюстрации.

ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ

Для начала мы поговорим о многообразии скетчбуков и материалов, которые можно использовать. Лена поделится своими любимыми инструментами, полистает скетчбуки, расскажет про их преимущества и особенности.

Мы разберёмся с объёмной темой композиции: освоим основные приёмы и особенности композиции в рамках скетчбука. 

Изучим тему стилизации в скетчинге. Как и чем можно рисовать? Разные графические материалы и акварель можно миксовать и сочетать огромным количеством способов! Попробуем те, что есть в копилке лектора, а вы придумаете и добавите к ним свои.

Нас ждет работа над 8 абсолютно разными разворотами. Каждый из них – это своя композиция, сюжет и стилизация. Мы будем рисовать любимые артматериалы, сочные фрукты и аппетитное печенье, город и архитектурные детали, обувь, естественно выглядящие листья, фактуры стекла, металла, пластика и камня. Зарисуем шедевры великих мастеров, кофейные натюрморты, несколько пейзажей и даже сделаем пару классных скетчей, не выходя со своей кухни. 

Поэкспериментируем с гармоничным добавлением текста: каллиграфия, леттеринг, блоки текста для общих комментариев. Поработаем с подбором цветов и инструментов для каждого разворота: в ход пойдут и линеры разных цветов, и перо, а также – шариковые ручки и файнлайнеры. И, конечно же, очень много акварели: разные техники, приемы и лайфхаки, которые позволят покорить этот волшебный материал.

А в завершение разберёмся с болезненной темой: что делать с неудавшимися страницами и разворотами, когда они случаются. Как перестать вырывать листы или стыдливо перевоврачивать их. Как дать им столько шансов, сколько потребуется, и перестать бояться ошибаться.

Курс «СКЕТЧБУК: дневник художника» – это заполненный разворотами по урокам и самостоятельными работами скетчбук. Это возможность разобраться в многообразии приёмов и способов вести скетчбук, как планируя развороты заранее, так и спонтанно заполняя страницы. Это опыт рисования самых разных сюжетов и фактур с использованием разных инструментов и их сочетаний. Это свобода и радость творчества без страха ошибки.

Присоединяйтесь и рисуйте с удовольствием!

ДЛЯ КОГО КУРС

Этот курс подойдёт для любого уровня. Главное – ваше желание заполнять скетчбук свободно, с азартом и вдохновением, не робея от чистых красиво сшитых страниц.

Если вы только начинаете рисовать, то получите много базовых знаний и научитесь основным приёмам – как по рисунку и композиции в целом, так и по работе с акварелью и графическими материалами. 

Те, кто давно рисует, сможет закрыть возможные пробелы в теме композиции, углубить свои знания и расширить диапазон художественных навыков. 

В результате обучения вы сможете свободно и увлечённо рисовать в скетчбуке, создавая красивые развороты с интересной композицией и стилизацией. А полученные навыки и опыт обязательно найдут применение не только в скетчбуке, но и в больших работах на отдельных листах, и в профессиональной иллюстрации.

Лена Крымина

Привет! Меня зовут Лена Крымина, я художник, скетчер, иллюстратор. Рисую в смешанной технике, используя акварельные и графические материалы.

Я рисовала для издательств МИФ и Качели, сейчас завершаю работу над собственной книгой с издательством ЭКСМО. Много работаю с коммерческой иллюстрацией. Обожаю скетчинг и эксперименты, которые неизменно дарят мне новые приёмы и идеи. Так сложилось, что художественное образование я получала не за студенческой партой. Уже имея одного ребенка, училась в студии у мастера, а потом добирала навыки на разных мастер-классах, интенсивах и онлайн-курсах. На своем опыте убедилась, что художником не обязательно родиться, и если не удалось им стать благодаря диплому о художественном образовании, то всегда есть большой шанс воплотить мечту и после студенческих лет! Моя цель - сделать так, чтобы вы не боялись рисовать. Чтобы вас не пугали детали или масштабность сюжета, сложный ракурс и цвет. Чтобы вы научились находить интересное решение для любой творческой задачи. И главное - чтобы вы рисовали с любовью к процессу и результату.

Курс состоит из 11 блоков

  • Знакомство и материалы курса (3 урока)
  • Композиция (7 уроков)
  • Про стилизацию и ведение скетчбука (2 урока)
  • Разворот «АРТМАТЕРИАЛЫ» (5 уроков)
  • Разворот «ЕДА» (6 уроков)
  • Разворот «ПУТЕШЕСТВИЯ» (4 урока)
  • Разворот «ЛИМОНЫ» (6 уроков)
  • Разворот «ИСКУССТВО И КОФЕ» (9 уроков)
  • Разворот «ПЕЙЗАЖНЫЕ ЗАРИСОВКИ» (6 уроков)
  • Разворот «ГРУБЫЕ ФАКТУРЫ» (6 уроков)
  • Разворот «ОДИН ДЕНЬ ИЗ ЖИЗНИ» (8 уроков)

В каждом блоке - несколько уроков, длительностью в среднем по 20-40 минут.

Вы можете смотреть несколько уроков подряд, а можете остановиться на одном в неделю - как вам удобно.

Уроки следующего блока открываются после проверки лектором домашнего задания.

РАССРОЧКА НА КУРС

Начинайте учиться сейчас, а платите постепенно: в комфортном для вас темпе.

Беспроцентная рассрочка на срок до 10 месяцев. 

Если вы хотите купить данный курс в рассрочку, свяжитесь с нами, нажав на кнопку ниже, и наш менеджер оперативно поможет вам с оформлением.

Начинай учиться прямо сейчас.

VIP ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ

Мы предлагаем новый тариф для прохождения данного курса: VIP ИНДИВИДУАЛЬНЫЙ

Тариф включает 3 месяца сопровождения лектором + доступ к урокам курса без ограничения + дополнительный расширенный урок по монетизации творчества + личная консультация лектора. Три часовых зум сессии, 1 раз в месяц. 

Стоимость тарифа 29000 рублей.

Для оформления оставьте заявку, с вами свяжется менеджер для активации данного тарифа. 

ПОДАРОЧНЫЙ СЕРТИФИКАТ

Подарочный сертификат на курс - лучший подарок для всех увлеченных рисованием, хобби, иллюстрацией и артом, будь то любимый человек или коллега по работе.

Творчество доступно каждому.

Купить в подарок

СПИСОК МАТЕРИАЛОВ

Ниже представлены материалы, которые были использованы лектором на курсе.

Лектор использует в курсе много различных материалов, чтобы показать как можно больше возможностей для работы в скетчбуке. Если у вас чего-то нет – напишите нам. Мы уточним, насколько важно иметь именно этот материал и чем его можно заменить в процессе обучения.

 

Бумага

  • Скетчбук: формат А5 (15х21 см), двусторонняя акварельная  бумага (целлюлоза или хлопок – не принципиально). Лектор рисует в скетчбуке Малевичъ Veroneze (А5, 70% хлопок, 300 г/м)
  • Бумага для принтера. Пригодится для эскизов, набросков, схем и отрисовок. 

 

Акварель

Для курса подойдут любые акварельные краски из учебной или профессиональной линейки (не детская акварель).

В коробке лектора - разные производители: Гамма Старый Мастер, Белые Ночи, Van Gogh, Schmincke, ShinHan.

Цвета, которые в уроках использует преподаватель:

  1. Аурелин «Белые Ночи» 253 (нейтральный желтый)
  2. Охра жёлтая 413 ShinHan Professional Watercolor (Yellow ochre)
  3. Карминовая «Белые Ночи» 319 (или любой другой холодный красный)
  4. Фиолетовая 408 ShinHan Professional Watercolor (Violet)
  5. Голубая «Белые Ночи» 513
  6. Сепия или Воронежская чёрная: 617 «Старый мастер» (Сепия) / 806 «Белые Ночи» (Воронежская черная) 
  7. Железоокисная светло-красная «Белые Ночи» 321
  8. Церулеум Van Gogh 535 (Ceruleum Blue) 
  9. Неаполитанская желтая и/или жёлто-красная: 414 ShinHan Professional Watercolor (Jaune Brilliant), «Старый Мастер» 240 (неаполитанская красная)
  10. Майская зелёная «Старый Мастер» 534
  11. Серо-зеленая «Старый Мастер» 550 
  12. Индиго Van Gogh 533 (Indigo)

 

Для разворота про материалы может пригодится вся палитра вашей коробки с красками.

 

Графические инструменты

  • Линеры черные водостойкие (например, MICRON 0,1 и 0,3)
  • Перо (Zebra G-nib) и водостойкая чёрная тушь (KOH-I-NOOR)
  • Размываемый файнланер Stabilo: оттенок 88/45
  • Размываемые файнланеры Stabilo: оттенки 88/94, 88/75, 88/53 (можно заменить неразмываемыми)
  • Водостойкий линер MICRON PN (бордово-коричневый)
  • Белый акриловый маркер POSCA 0,7 mm (можно заменить белой гелиевой ручкой или белой краской)
  • Красная шариковая ручка (используется в одном фрагменте, можно заменить файнланером или гелиевой ручкой)
  • Файнлайнер голубой EMOTT (используется в одном фрагменте, можно заменить файнланером или гелиевой ручкой)
  • Размываемый карандаш Derwent Inktense Seablue (используется в одном фрагменте, можно заменить другим акварельным карандашом, цветным карандашом или акварелью)

 

Кисти

  • Кисть «кошачий язык» среднего размера (синтетика, Vista Artista 12)
  • 2-3 круглые кисти разных размеров (синтетика, Vista Artista 3-7)
  • Флейц для смачивания бумаги

Лектор рисует как натуральными, так и синтетическими кистями. Самое важное – чтобы весь ворс кисти в мокром состоянии собирался в тонкий плотный кончик.

Дополнительно

  • Простой карандаш (мягкость HB, B или 2B)
  • Пара цветных карандашей (могут пригодиться для схем)
  • Ластик
  • Банка с чистой водой
  • Канцелярские зажимы для бумаги (фиксировать развороты в скетчбуке)
  • Салфетки (тканевая или бумажные) промакивать кисти
  • Палитра для смешивания акварели
  • Линейка
  • Малярный скотч (тонкий: 2,5 см). Проверьте, не рвёт ли он вашу бумагу
  • Клей канцелярский
  • Кусок крафтовой бумаги, а также небольшие кусочки любой другой не акварельной бумаги (книжная страница, лист в клетку или линейку, нотная бумага и пр.)

ЦВЕТА АКВАРЕЛИ

Аурелин «Белые Ночи» 253 (нейтральный желтый) Охра жёлтая 413 ShinHan Professional Watercolor (Yellow ochre) Карминовая «Белые Ночи» 319 (или любой другой холодный красный) Фиолетовая 408 ShinHan Professional Watercolor (Violet) Голубая «Белые Ночи» 513 617 «Старый мастер» (Сепия) 806 «Белые Ночи» (Воронежская черная) Железоокисная светло-красная «Белые Ночи» 321 Церулеум Van Gogh 535 (Ceruleum Blue) 414 ShinHan Professional Watercolor (Jaune Brilliant) «Старый Мастер» 240 (неаполитанская красная) Майская зелёная «Старый Мастер» 534 Индиго Van Gogh 533 (Indigo) Серо-зеленая «Старый Мастер» 550