СЛОВО ЛЕКТОРУ
Меня зовут Лера Хаус: я художник, книжный иллюстратор и педагог.
Создавая курс, я разобрала по деталям, из чего складывается атмосфера моих собственных иллюстраций. Почему одна работа ощущается цельной и живой, а другая остаётся набором отдельных объектов? Как на это влияют цвет, пятна, ритм, тон и детали?
В курсе я соединила академическую базу и свой личный опыт: то, что сама пробовала, находила в работе и активно использую сейчас.
Особенно много мы будем говорить о цвете. Для меня это — любимый инструмент, который помогает передать настроение, добавить дополнительный смысл, создать цельность и атмосферу.
Рассказ о курсе в видео от Леры
О КУРСЕ
Этот курс Леры хаус — про атмосферу, цвет и художественное видение.
Мы будем учиться рисовать цельно, замечать большие пятна и ритмы, отношения светлого и тёмного, акценты и нюансы.
Особенное внимание уделим цвету: его восприятию, взаимодействию оттенков, истории и психологии. Разберём, как использовать цвет осмысленно и с самого начала создавать цветовое единство в работе.
Научимся правильно "входить в работу", не теряться перед сложным сюжетом и понимать, где остановиться — а где углубиться в детали. Отойдём от буквального копирования референса к собственному прочтению: чтобы получать атмосферные истории с особенным настроением.
ЧТО БУДЕТ НА КУРСЕ?
— цельность и атмосфера в рисунке и иллюстрации
— большой блок о цвете (цветовое единство, взаимодействие оттенков, история и психология цвета)
— работа с тональностью (баланс тёмного и светлого, контрасты)
— умение делать фокус на самом важном в рисунке
— технические приёмы иллюстратора (работа с фактурами, кистями, лессировками и др.)
— перспектива и сложные многосоставные сюжеты
— много практических упражнений с чёткой задачей и быстрым результатом
— практика аналитического копирования (для понимания принятых художником решений и расширения своего инструментария)
— алгоритмы ведения работы (как начать рисунок и вовремя увидеть, когда он закончен)
ДЛЯ КОГО КУРС?
Это курс от востребованного книжного иллюстратора подойдёт тем, кто:
— только начинает рисовать (чтобы понимать цвет и тон, освоить важные композиционные и технические приёмы)
— уже рисует, но чувствует нехватку цельности (чтобы в работах появилось общее настроение, единство и гармония)
— неуверенно работает с цветом (научиться выбирать оттенки с пониманием, почему и как работает цвет)
— боится многосоставных сюжетов (чтобы понять, с чего начинать, как сохранять цельность и когда пора заканчивать)
— хочет попробовать акварель через авторский подход Леры Хаус и освоить иллюстраторские приёмы
Лера Хаус
Лера Хаус — художник, книжный иллюстратор и педагог.
У Леры высшее классическое художественное образование, академическая база и квалификация педагога. Её художественным наставником был Михаил Георгиевич Абакумов.
Востребованный книжный иллюстратор. Дважды становилась финалистом Bologna Children's Book Fair, победила в iJungle Illustration Awards в категории Book, стала дипломантом международного конкурса «Образ книги».
В 2026 году Лера стала победителем V Биеннале книжной графики «Книга как искусство» и участником выставки в Главном штабе Государственного Эрмитажа.
РАБОТЫ ЛЕКТОРА С КУРСА
Блок 1. Введение
Знакомимся с курсом, материалами и палитрой, а затем переходим к теме состояния, атмосферы и настроения в работах.
4 урока
Блок 2. Работа с тоном
Учимся различать свет, полутон и тень, сохранять самые светлые участки бумаги и постепенно набирать глубину.
Главная задача — научиться видеть изображение крупными тональными отношениями, а не цветными деталями.
Делаем учебные зарисовки и акварель в технике "гризайль" (работа тоном в одном оттенке без отвлекающего цвета).
7 уроков
Блок 3. Работа с цветом
Большой блок о колористике и значении цвета для создания атмосферы в работах.
Внимательно разбираем 7 "базовых" цветов: какое настроение они могут создавать и как используются в изобразительном искусстве и иллюстрации.
Теорию закрепляем через учебные копии, попутно разбирая решения художников и расширяя свой художественный инструментарий.
23 урока
Блок 4. Технические приёмы и перспектива
Разберём, как оттенки меняются в зависимости от окружения, поработаем с пропорциями цвета (принцип "60/30/10"), имприматурой, лессировками, фактурами и воздушной перспективой.
10 уроков
Блок 5. Итоговая практика
Рисуем детализированную работу, где соединяем цвет, тон, пространство, фактуры и акценты. Подводим итоги курса.
3 урока
ПОДАРОЧНЫЙ СЕРТИФИКАТ
Подарочный сертификат на обучению рисованию онлайн - лучший подарок для всех увлеченных рисованием, хобби и иллюстрацией (будь то любимый человек или коллега по работе).
Творчество доступно каждому!
МАТЕРИАЛЫ КУРСА
АКВАРЕЛЬ
Для курса подойдут любые акварельные краски из учебной или профессиональной линейки. Лектор использует следующие оттенки от "Невской Палитры":
101 Титановые белила
203 Кадмий лимонный жёлтый
217 Золотистая тёмная
222 Неаполитанская жёлтая (Неаполитанская телесная)
255 Дюны
257 Иргазин жёлтый
258 Охра Петербургская
268 Жёлтый туф
318 Алая
355 Коралловая
418 Умбра натуральная
433 Мокко
516 Индиго
528 Королевская голубая
556 Голубой туман (Голубая мгла)
625 Лавандовая
632 Гематитовая дымка
633 Авгитовый порфирит
725 Зелёная
727 Оливковая
819 Жемчужно-серая
838 Железооксидная сливовая серость (Железоокисная сливово-серая)
КИСТИ
Достаточно 4-х кистей: 2 круглые (тонкая и толстая; для круглых кистей важен тонкий упругий кончик.), плоская и старая ненужная. Ворс — любой, подходящий для рисования акварелью: колонок, синтетика, имитация белки (саму белку лучше не брать: она может оказаться слишком мягкой в работе).
КАРАНДАШИ
Пара простых графитовых карандашей: мягкий и очень мягкий. Лектор использует карандаши "Невская Палитра" Studio 2B и 7B.
БУМАГА
Для обучения нужна акварельная бумага. Состав бумаги не важен (хлопок или целлюлоза): важна плотность, зерно и возможность смывки (чтобы бумага не скатывалась). Лектор рекомендует формат А3 (листы можно поделить при необходимости на А4).
Лектор в курсе рисует на бумаге "Ладога" ("Невская Палитра"), 300г, формат А3
ДОПОЛНИТЕЛЬНО:
Малярный скотч
Ластик